Հանրաճանաչ մշակույթի տեսություններ մարդաբանության մեջ
Հանրային մշակույթը դարձել է ժամանակակից մարդաբանական ուսումնասիրությունների կարևորագույն ասպեկտ։ Ներկայացնելով լայն հանրության վրա ազդող և նրանց կողմից ազդվող երևույթների լայն շրջանակ, հանրայն մշակույթը ընդգրկում է առարկաների լայն շրջանակ, ներառյալ երաժշտությունը, կինոն, նորաձևությունը, տեսախաղերը, սոցիալական մեդիան և այլն։ Այս հոդվածում մենք կուսումնասիրենք մարդաբանության մեջ հանրայն մշակույթի երևույթները հասկանալու և վերլուծելու համար օգտագործվող որոշ հիմնական տեսություններ։
1. Հեգեմոնիայի տեսություն և զանգվածային մշակույթ
Զանգվածային մշակույթի հասկացման հիմնական տեսություններից մեկը Անտոնիո Գրամշիի կողմից ներկայացված գերիշխանության տեսությունն է: Գրամշիի կարծիքով, գերիշխանությունը գործընթաց է, որի միջոցով մեկ սոցիալական խումբը գերիշխում է մյուս խմբերի վրա՝ ոչ միայն ուժի, այլև գաղափարական համաձայնության և ազդեցության միջոցով: Զանգվածային մշակույթի համատեքստում գերիշխանության տեսությունը բացատրում է, թե ինչպես է գերիշխող մշակույթը պահպանում իր իշխանությունը՝ վերահսկելով մշակույթի արտադրությունն ու բաշխումը:
Մասսայական մշակույթը հաճախ վերահսկվում է էլիտար խմբերի կողմից, որոնք ունեն իրավասություն սահմանելու մշակութային նորմեր և արժեքներ, որոնք համարվում են վավեր: Օրինակ՝ Հոլիվուդի նման խոշոր զվարճանքի արդյունաբերությունները զգալի ազդեցություն ունեն այն բանի վրա, թե ինչն է համարվում «մասսայական» ամբողջ աշխարհում: Այս էլիտար խմբերի կողմից արտադրվող մշակութային արտադրանքը ոչ միայն զվարճացնում է, այլև տարածում է որոշակի արժեքներ և գաղափարախոսություններ՝ համապատասխան իրենց շահերին:
2. Մարքսիստական տեսություն և սպառողական մշակույթ
Կարլ Մարքսը ենթադրել է, որ հասարակությունները ձևավորվում են իրենց տնտեսական կառուցվածքներով, և որ գաղափարախոսական գերկառուցվածքները, այդ թվում՝ մշակույթը, այդ տնտեսական ենթակառուցվածքի արտացոլումն են։ Զանգվածային մշակույթի համատեքստում մարքսիստական տեսությունը հնարավորություն է տալիս պատկերացում կազմել այն մասին, թե ինչպես է կապիտալիզմը ազդում մշակութային արտադրության և սպառման վրա։
Կապիտալիստական հասարակություններում զանգվածային մշակույթը հաճախ ապրանքացվում է, որտեղ մշակութային առարկաները վերածվում են շուկայական ապրանքների: Երաժշտությունը, ֆիլմերը, նորաձևությունը և նույնիսկ մշակութային ինքնությունները փաթեթավորվում և վաճառվում են սպառողներին: Այս ապրանքացման գործընթացը հաճախ շեշտը դնում է փոխանակման արժեքի վրա՝ օգտագործման արժեքի փոխարեն, ինչն էլ իր հերթին ազդում է այն բանի վրա, թե ինչպես են անհատները փոխազդում զանգվածային մշակույթի հետ և ընկալում այն:
Մարքսիստական տեսաբանները մարդաբանության մեջ նույնպես ուսումնասիրել են մշակույթի և սոցիալական դասի միջև եղած կապը: Օրինակ՝ սոցիոլոգ և մարդաբան Պիեռ Բուրդիեն մշակել է «հասարակական» և «մշակութային կապիտալ» հասկացությունները՝ բացատրելու համար, թե ինչպես է սոցիալական դասը ազդում անհատի գեղագիտական ճաշակի և մշակութային պրակտիկայի վրա: Բուրդիեն պնդում էր, որ մշակութային նախասիրությունները բնածին չեն, այլ ազդվում են մարդու սոցիալական և տնտեսական միջավայրից:
3. Հետմոդեռնիզմի տեսություն և մշակութային մասնատում
Հետմոդեռնիստական տեսությունը զանգվածային մշակույթի վերաբերյալ այլ տեսակետ է առաջարկում՝ շեշտը դնելով մեծ պատմությունների բազմակիության, մասնատման և դեկոնստրուկցիայի վրա։ Հետմոդեռնիզմը մերժում է այն գաղափարը, որ մեկ պատմությունը կարող է բացատրել մարդկային փորձի ամբողջականությունը։ Զանգվածային մշակույթի համատեքստում սա նշանակում է, որ չկա որևէ միասնական «ճշմարտություն» կամ «նորմ», որը կարող է սահմանել մշակույթն ինքնին։
Հետմոդեռնիզմը նաև ընդգծում է սիմուլյացիայի և հիպերիրականության կարևորությունը, որոնք Ժան Բոդրիլյարի կողմից են ներմուծվել: Բոդրիլյարը պնդում էր, որ հետմոդեռն հասարակությունում ներկայացումներն ու խորհրդանիշները հաճախ ավելի «իրական» են, քան ֆիզիկական իրականությունն ինքնին: Օրինակ, ժամանակակից հասարակությունում հայտնիների մշակույթը հաճախ ավելի շատ հիմնված է մեդիա պատկերների և ներկայացումների վրա, քան անհատների իրական կյանքի վրա:
Պոստմոդեռնիզմի համատեքստում զանգվածային մշակույթը նույնպես հակված է լինել ավելի էլեկտիստիկ և հիբրիդային, ինչը նշանակում է, որ տարբեր մշակութային և պատմական ծագում ունեցող տարրերը հաճախ համակցվում և վերօգտագործվում են նոր և զարմանալի ձևերով: Սա կարելի է տեսնել նորաձևության, երաժշտության և մեդիայի միտումներում, որոնք հաճախ փոխառում են տարբեր մշակույթներից տարրեր և համատեղում դրանք՝ ստեղծելով նոր և եզակի մի բան:
4. Ֆեմինիստական տեսություն և զանգվածային մշակույթ
Մարդաբանության մեջ ֆեմինիստական տեսությունը ընդգծում է, թե ինչպես են տղամարդկանց և կանանց միջև գենդերային և իշխանության հարաբերությունները ներկայացված և պահպանվում զանգվածային մշակույթում: Զանգվածային մշակույթը հաճախ մարտադաշտ է, որտեղ գենդերի և սեռականության մասին գաղափարներ են ստեղծվում, բանակցվում և մարտահրավեր նետվում:
Դասական ֆեմինիստները, ինչպիսին է Սիմոն դը Բովուարը, ինչպես նաև ժամանակակից տեսաբանները, ինչպիսին է Ջուդիթ Բատլերը, ուսումնասիրել են, թե ինչպես են գենդերային կարծրատիպերը հաճախ ամրապնդվում զանգվածային լրատվամիջոցների միջոցով: Ֆիլմը, հեռուստատեսությունը, գովազդը և սոցիալական լրատվամիջոցները հաճախ հավերժացնում են տղամարդկության և կանացիության ավանդական պատկերները, որոնք սահմանափակում են տղամարդկանց և կանանց կողմից կատարվող սոցիալական դերերը:
Այնուամենայնիվ, ֆեմինիստական տեսությունը նաև մատնանշում է զանգվածային մշակույթի ներուժը՝ որպես դիմադրության և լիազորությունների հզորացման գործիք: Զանգվածային մշակույթի շրջանակներում շատ ենթամշակույթներ և շարժումներ մարտահրավեր են նետում գենդերային նորմերին և ստեղծում տարածք ավելի բազմազան և ներառական գենդերային ինքնությունների համար: Փանկ երաժշտությունը, մարմնի դրականության շարժումը և լրատվամիջոցներում ոչ-բինար գենդերային ներկայացումը միայն մի քանի օրինակներ են այն բանի, թե ինչպես զանգվածային մշակույթը կարող է լինել սոցիալական փոփոխությունների միջոց:
5. Գլոբալացման տեսություն և հիբրիդային մշակույթ
Գլոբալացումը ամբողջ աշխարհում տնտեսական, քաղաքական և մշակութային ինտեգրման ավելի ու ավելի ինտենսիվ գործընթաց է։ Զանգվածային մշակույթի համատեքստում գլոբալիզացիան ստեղծել է ավելի ու ավելի հիբրիդային մշակութային երևույթ, որտեղ տարբեր մշակույթների տարրերը փոխազդում և ազդում են միմյանց վրա։
Մարդաբանության մեջ գլոբալիզացիայի տեսությունը ընդգծում է, թե ինչպես է այս միջսահմանային մշակութային փոխանակումը հաճախ ասիմետրիկ, որտեղ արդյունաբերական երկրների, ինչպիսին է Միացյալ Նահանգները, գերիշխող մշակույթը հակված է գերիշխել և վերափոխել զարգացող երկրներում տեղական մշակույթները : Սա հաճախ դիտվում է որպես մշակութային գաղութատիրության կամ մշակութային իմպերիալիզմի նոր ձև:
Սակայն գլոբալիզացիան նաև հնարավորություններ է ստեղծում ավելի բարդ և հիբրիդ մշակութային ստեղծագործությունների համար: Օրինակ՝ K-pop երաժշտությունը, որը համատեղում է արևմտյան երաժշտության և կորեական երաժշտական ավանդույթների տարրերը, դարձել է գլոբալ երևույթ՝ ցույց տալով, թե ինչպես կարող է փոփ մշակույթը զարգանալ և վերափոխվել գլոբալ համատեքստում: Մեկ այլ օրինակ են Բոլիվուդյան ֆիլմերը, որոնք ներառում են Հոլիվուդյան տարրեր՝ պահպանելով իրենց առանձնահատուկ մշակութային ինքնությունը :
Ամփոփելով՝ մարդաբանության հիմնական տեսությունները, ինչպիսիք են գերիշխանությունը, մարքսիստական տեսությունը, պոստմոդեռնիզմը, ֆեմինիզմը և գլոբալիզացիան, բազմազան և հարուստ շրջանակներ են ապահովում զանգվածային մշակույթը հասկանալու համար: Յուրաքանչյուր տեսություն յուրահատուկ պատկերացում է տալիս այն մասին, թե ինչպես է զանգվածային մշակույթը ստեղծվում, սպառվում և ազդվում սոցիալական, տնտեսական, քաղաքական և պատմական դինամիկայի կողմից: Այսպիսով, զանգվածային մշակույթի ուսումնասիրությունը ոչ միայն ավելի խորը ըմբռնում է տալիս առօրյա երևույթների վերաբերյալ, այլև հանգեցնում է իշխանության կառուցվածքների և սոցիալական փոփոխությունների գործընթացների քննադատական վերլուծության: