Teknikoj de Grafikaj Artoj por Presado, Kiujn Vi Devus Scii
Presarto estas branĉo de belartoj, kiu fokusiĝas al la presprocezo por produkti vidajn verkojn. Male al pentraĵoj, kiuj ĝenerale estas unuopaj presaĵoj, presarto permesas al artistoj krei plurajn eldonojn, danke al la uzo de matrico aŭ "presplato", kiu povas esti reuzata. Tamen, ĉiu presaĵo povas resti unika depende de la tekniko, inko, papero kaj presmetodo. Kun la tempo, presarto fariĝis ne nur komunikilo por arta esprimo, sed ankaŭ parto de la historio de vida komunikado - de libroj kaj afiŝoj ĝis nuntempaj verkoj en galerioj. Jen presartteknikoj, kiujn vi devus koni, kune kun iliaj karakterizaĵoj, iloj kaj fortoj.
1. Alta Presaĵo (Reliefa Presaĵo)
Reliefpresado estas tekniko, kie la presita areo estas metita sur reliefan surfacon. Areoj ne preseblaj estas ĉizitaj aŭ skrapitaj por krei pli malaltan reliefon. Kiam inko estas aplikata al la surfaco, la reliefaj areoj ricevas la inkon, kiu poste estas transdonita al la papero per premo.
Ekzemploj de altaj presteknikoj:
– Ksilografiaĵo: Matrico uzanta lignan tabulon. La vidaj karakterizaĵoj tendencas esti aŭdacaj, kontrastaj, kaj foje teksturitaj pro la lignoteksturo.
– Linoleumaĵo: Uzas linoleumon, kiu estas pli mola ol ligno, do ĝi estas pli facile tranĉebla kaj produktas glatajn liniojn kaj purajn surfacojn.
Avantaĝoj: relative facile lernebla por komencantoj, pli pageblaj ekipaĵkostoj, rezultoj povas aspekti aŭdacaj kaj esprimplenaj.
Defioj: korektoj estas malfacilaj ĉar la materialo estis eltondita; postulas zorgeman komponplanadon.
2. Intaglia Presado
Male al altprema presado, profunda presado uzas "konkavan" areon kiel rezervujon por inko. Inko estas aplikata al la gratvundoj aŭ kavaĵoj en la plato (kutime metala), poste la platsurfaco estas purigita, lasante nur la inkon en la kavaĵoj. La malseka papero estas poste firme premita per gazetaro, devigante la paperon en la kanelojn kaj absorbante la inkon.
Popularaj tipoj de intajlo:
– Gravurado (metala ĉizado): Gratvundoj faritaj per akra ĉizilo (gravurilo). La rezulto estas detalaj, precizaj linioj, kaj "klasika" sento.
– Gratado: La metala plato estas kovrita per protekta tavolo de pulvoro, poste gratita por malkaŝi certajn areojn, kaj poste trempita en acido por erozii la malkaŝitajn areojn. Ĉi tiu tekniko ebligas fluidajn liniojn, simile al desegnado.
– Sekpinta akuŝo: Gravurado de la plato rekte sen acido. La akuŝo produktas lapojn (fajnajn metalajn fibrojn), kiuj donas molan, riĉan linion, sed rapide eluziĝas, igante ĝin limigita eldono.
– Akvotinto: Kreante tonojn kaj gradientojn per varmigitaj rezingranuloj, poste muelitaj per acido. Taŭga por efektoj kiel akvarellavoj aŭ atmosferaj nuancoj.
Avantaĝoj: kapabla produkti tre altajn detalojn kaj riĉajn tonajn nuancojn.
Defioj: pli multekostaj iloj kaj materialoj, pli teknikaj, postulas laborsekurecon (precipe gravurado per kemiaĵoj), kaj postulas premilon.
3. Plata Presaĵo (Planografio/Litografio)
Planografio funkcias laŭ la principo, ke oleo kaj akvo ne miksiĝas. La pressurfaco restas plata — ne estas ŝvelintaj aŭ trempitaj areoj. La plej konata tekniko estas litografio, kiu origine uzis kalkŝtonon (litoŝtonon), kvankam multaj nun ankaŭ uzas aluminiajn platojn (ofseto/litoplato).
La procezo: bildo estas kreita per olea materialo (litografia krajono aŭ speciala inko) sur la surfaco de la ŝtono/plato. La surfaco estas poste traktata per kemia solvaĵo tiel ke la bildareoj ricevas la olean inkon, dum la ne-bildaj areoj retenas akvon kaj forpuŝas la inkon. Dum presado, la surfaco estas malsekigita, la inko estas rulita sur ĝin, kaj la bildo estas presita.
Avantaĝoj: bonega por mandesegnita kvalito, inkluzive de krajono/kolorkrajono teksturoj.
Defioj: la procezo estas kompleksa, postulas teknikajn ilojn kaj scion, kaj adekvatajn studiajn instalaĵojn.
4. Serigrafio
Silkskrapado estas prestekniko, kiu implikas puŝi inkon tra ekrano etendita super kadro. Areoj, tra kiuj vi ne volas, ke la inko trapasu, estas kovritaj per emulsio (fotoemulsio) aŭ ŝablono. Uzante ŝvabrilon, la inko estas puŝita tra la malfermaj areoj de la ekrano kaj transdonita al la presmaterialo.
Ĉi tiu tekniko estas tre populara ĉar ĝi estas fleksebla: ĝi povas presi sur paperon, ŝtofon, plaston, lignon, eĉ surfacojn kiuj ne estas tute ebenaj.
Vidaj karakterizaĵoj: aŭdacaj solidaj koloroj, ebenaj ebenoj kaj la ebleco de forta kolortavoligado.
Avantaĝoj: taŭga por eldonoproduktado, koloroj povas esti tre helaj/intensaj, aplikebla al multaj bildmaterialoj.
Defioj: registriĝo (precizeco de kolor-aranĝo) postulas precizecon; la presprocezo postulas senluman ĉambron/zorgan manipuladon de la emulsio.
5. Monopresaĵo kaj Monotipo (Ununura Presaĵo)
En la mondo de grafikaj artoj, ne ĉiuj presaĵoj devas esti multnombraj. Monotipo kaj monopresaĵo estas konataj kiel teknikoj, kiuj produktas unikajn verkojn.
– Monotipo: La artisto pentras aŭ aplikas inkon rekte al glata surfaco (vitro, akrilo, metala plato), poste transdonas ĝin al papero per premo. Post presado, preskaŭ ne restas inko por dua presaĵo, do la rezulto estas unika.
– Monopresaĵo: Havas ripeteblajn matricajn elementojn (ekz. platojn kun fiksa teksturo), sed ĉiu presaĵo restas unika pro malsamaj inkotraktadoj, viŝtukoj aŭ aldonaj bildoj.
Avantaĝoj: libera, spontanea, kaj taŭga por esplori teksturojn kaj gestojn.
Defioj: malfacile ripeteblaj; postulas pretecon akcepti "surprizajn" rezultojn.
6. Kolagrafa Tekniko (Kolagrafo)
Kolagrafo estas tekniko kiu utiligas kolaĝan matricon. La artisto konstruas la surfacon de la plato per alkroĉado de diversaj materialoj - papero, ŝtofo, folioj, sabloteksturoj, fadeno - kaj poste aplikante sigelaĵon por plifortigi la surfacon. Ĉi tiuj platoj povas esti presitaj kiel altprema presaĵo, profunda presaĵo, aŭ kombinaĵo, depende de la inko aplikita kaj premo.
Avantaĝoj: tre esplora, ebligas ekstremajn teksturojn kaj riĉajn rezultojn.
Defioj: platoj povas rapide difektiĝi se ne konvene sigelitaj; rezultoj povas esti neantaŭvideblaj; eksperimentado estas necesa por trovi la ĝustan inkon kaj premon.
7. Cifereca Presado kiel Parto de Grafikaj Artoj
Kvankam tradicia presaĵkreado emfazas manajn procezojn, cifereca presado (giclée, inkjet-printado, rizografo, lasera presaĵo) nun estas ofte uzata en nuntempa presaĵkreada praktiko - aŭ kiel fina verko, aŭ en kombinaĵo kun manaj teknikoj (ekz., cifereca presado sekvata de serigrafio aŭ akvaforto).
Avantaĝoj: alta precizeco, facile kreeblaj kolorvarioj, rapida kaj efika por eldono.
Defioj: oni devas trakti la problemojn pri la daŭripovo de inko/papero; la valoro de "manfarita" ofte estas diskutata, do gravas klare indiki la metodon kaj eldonon.
Gravaj aferoj por kompreni: Matrico, Eldono kaj Numerado
En presaĵkreado, la termino "matrico" rilatas al la presmaterialo (ligna plato, linoleumo, metalo, ŝirmilo aŭ ŝtono). El tiu matrico eldonoj kreiĝas. Artistoj tipe determinas la nombron de eldonoj kaj poste numeras la verkojn, ekzemple, 3/20 (3a presado de 20). Aldone al eldonoj, ekzistas ankaŭ:
– AP (Artista Pruvo): speciala presaĵo por artisto, kutime limigita kvante.
– TP (Trial Proof): provrezultoj antaŭ la fina eldono.
– HC (Hors Commerce): ne vendebla, ofte por ekspoziciaj aŭ arkivaj celoj.
Kompreni la numeradon helpas vidi la kuntekston de la verko: ĉu temas pri oficiala eldono, provpruvo aŭ speciala variaĵo.
Konkludo
Presaĵteknikoj estas diversaj, de aŭdacaj, "karakterizaj" altaj presaĵoj ĝis riĉe detalaj kaj tonaj profundaj presaĵoj, delikataj, mandesegnitaj litografioj, aŭdace koloraj serigrafioj, kaj eksperimentaj monotipoj kaj kolagrafoj. Ĉiu tekniko ofertas apartan vidan lingvon kaj postulas apartan pensmanieron kaj kapablon. Familiariĝante kun ĉi tiuj ŝlosilaj teknikoj, vi povas ne nur akiri pli profundan aprezon por presaĵkreado, sed ankaŭ kompreni la longan procezon malantaŭ ĉiu presita paĝo - miksaĵo de precizeco, eksperimentado kaj kreemo.
Se vi deziras, mi povas helpi vin elekti la plej taŭgan teknikon por komencantoj (bazitan sur via buĝeto kaj vidaj celoj), aŭ krei version de ĉi tiu artikolo, kiu pli fokusiĝas al praktikaj paŝoj kaj listo de iloj.
