எர்விங் கோஃப்மேனின் நாடகவியல் கோட்பாடு

எர்விங் கோஃப்மேனின் நாடகவியல் கோட்பாடு

பெண்டாஹுலுவான்

எர்விங் கோஃப்மேன் 20-ஆம் நூற்றாண்டின் முன்னணி சமூகவியலாளர்களில் ஒருவராகத் திகழ்ந்தார். சமூக அறிவியலுக்கு அவர் ஆற்றிய பங்களிப்புகள், குறிப்பாக அவரது நாடகவியல் கோட்பாடு, மனித சமூக இடைவினைகள் குறித்த புதிய பார்வைகளை வழங்கியுள்ளன. தனது முக்கியப் படைப்பான “அன்றாட வாழ்வில் தன்னை வெளிப்படுத்துதல்” (1956) என்ற நூலில், தனிநபர்கள் அன்றாட வாழ்வில் எவ்வாறு தொடர்ந்து “நடிப்பில்” அல்லது “செயல்பாட்டில்” ஈடுபடுகிறார்கள் என்பதை விவரிக்கும் ஒரு கருத்தை கோஃப்மேன் உருவாக்கினார். இந்தக் கருத்து நாடகவியல் கோட்பாடு என்று அழைக்கப்படுகிறது. இது மனித சமூக நடத்தையை விவரிக்க ஒரு நாடக மேடையின் உவமையைப் பயன்படுத்துகிறது. கோஃப்மேனின் நாடகவியல் கோட்பாட்டை இன்னும் விரிவாக ஆராய்வதே இந்தக் கட்டுரையின் நோக்கமாகும்.

முன் மேடை மற்றும் பின் மேடை

கோஃப்மேனின் கோட்பாட்டின் மையக் கருத்துக்களில் ஒன்று 'முன் மேடை' மற்றும் 'பின் மேடை' என்பதாகும். முன் மேடை என்பது தனிநபர்கள் தங்களைப் பொதுமக்களுக்கு முன் அறிமுகப்படுத்திக் கொள்ளும் இடமாகும். இங்கே, ஒரு நபர் தனது 'நடிப்புக்கு'ப் பொருத்தமான தொடர்ச்சியான உரைகள் மற்றும் உபகரணங்களைப் பயன்படுத்தி, பார்வையாளர்கள் எதிர்பார்க்கும் பாத்திரத்தை ஏற்று நடிக்கிறார். இந்த நடிப்பில் கட்டுப்படுத்தப்பட்ட மற்றும் செம்மையான பேச்சு, நடத்தை மற்றும் உடல் தோற்றம் ஆகியவை அடங்கும்.

உதாரணமாக, ஒரு வகுப்பறையில் ஆசிரியர் வகுப்பின் முன்புறத்தில் நின்று, தனது நம்பகத்தன்மை, ஒழுக்கம் மற்றும் பாடப்பொருளில் உள்ள நிபுணத்துவத்தை வெளிப்படுத்துவார். அந்த ஆசிரியர், மரியாதையையும் அதிகாரத்தையும் தூண்டும் வகையில் கற்பித்தல் துணைக்கருவிகளையும், கற்பித்தல் முறைகளையும் பயன்படுத்துவார், மேலும் பொருத்தமான ஆடையையும் அணிவார்.

இதற்கு மாறாக, மேடைக்குப் பின்னாலான பகுதி என்பது, தனிநபர்கள் தங்களின் சம்பிரதாயமான பாத்திரங்களைக் களைந்து, ஓய்வெடுக்கவும், தங்களைச் சீரமைத்துக் கொள்ளவும், அல்லது மேடைக்கு முன்னால் உள்ள தங்களின் ஆளுமையைப் பற்றிச் சிந்திக்கவும் ஒரு இடமாகும். மேடைக்குப் பின்னாலான பகுதியில், மக்கள் பொதுமக்களின் பார்வையைப் பற்றிக் கவலைப்படாமல், தங்களின் 'உண்மையான சுயத்தைப்' போலவே செயல்பட முடியும். உதாரணமாக, ஒரு ஆசிரியர் ஆசிரியர்கள் அறையிலோ அல்லது வீட்டிலோ தனது சம்பிரதாயமான பிம்பத்தைக் களைந்து, மிகவும் இயல்பாகப் பேசி, தனது மாணவர்களுக்கு முன்னால் காணப்படாத தனது ஆளுமையின் ஒரு பக்கத்தை வெளிப்படுத்தலாம்.

பதவிகள் மற்றும் குழுக்கள்

நாடகவியல் கோட்பாட்டின்படி, தனிநபர்கள் தங்கள் வாழ்நாள் முழுவதும் பலதரப்பட்ட பாத்திரங்களை ஏற்று நடிப்பதாகக் கருதப்படுகிறார்கள்; இந்தப் பாத்திரங்கள் ஒவ்வொன்றும் வெவ்வேறு சமூக ஊடாட்டங்களின் சூழலைப் பொறுத்து அமைகின்றன. இந்தப் பாத்திரங்களை ஏற்று நடிக்கும்போது, ​​நாம் தனியாகச் செயல்படுவதில்லை என்று காஃப்மேன் வலியுறுத்தினார். பெரும்பாலும், ஒரு குறிப்பிட்ட நடிப்பை உருவாக்கிப் பராமரிப்பதற்காக இணைந்து செயல்படும் ஒரு "குழுவின்" அங்கமாக நாம் இருக்கிறோம். இந்தக் குழு, பொதுவாக, கொடுக்கப்பட்ட அந்த நடிப்பில் ஒரு பொதுவான இலக்கையோ அல்லது ஆர்வத்தையோ பகிர்ந்து கொள்ளும் நபர்களைக் கொண்டிருக்கும்.

உதாரணமாக, ஒரு உணவகத்தில், வாடிக்கையாளர்களுக்கு ஒரு இனிமையான உணவு அனுபவத்தை வழங்குவதற்காக அனைத்து ஊழியர்களும் ஒன்றிணைந்து செயல்படுகிறார்கள். உணவு பரிமாறுபவர்கள், சமையல்காரர்கள் மற்றும் மேலாளர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும் அவரவர் பணிகள் இருந்தாலும், வாடிக்கையாளர்கள் எதிர்பார்க்கும் தொழில்முறை மற்றும் சிறந்த சேவை என்ற பிம்பத்தைப் பேணுவதற்காக அவர்கள் அனைவரும் ஒன்றிணைந்து செயல்பட வேண்டும்.

தோற்ற மேலாண்மை

நாடகவியல் கோட்பாட்டின் ஒரு முக்கிய அங்கம் "தோற்ற மேலாண்மை" எனும் கருத்தாகும். இது, தனிநபர்கள் தங்களை மற்றவர்கள் எவ்வாறு பார்க்கிறார்கள் என்பதைக் கட்டுப்படுத்தும் ஒரு செயல்முறையாகும். இது மற்றவர்களின் பார்வைகளை வடிவமைப்பதற்கும் பாதிப்பதற்கும் ஆன பல்வேறு நுட்பங்களை உள்ளடக்கியுள்ளது. இந்த நுட்பங்களில் முகபாவனைகள், சைகைகள், வார்த்தைத் தேர்வு, உடை, மற்றும் சில பொருள்கள் அல்லது சூழல்களின் பயன்பாட்டைக் கட்டுப்படுத்துவது கூட அடங்கும்.

தோற்ற மேலாண்மை என்பது ஒரு விவேகமான மற்றும் உத்திசார்ந்த செயல்முறை என்று கோஃப்மேன் வலியுறுத்தினார். மற்றவர்கள் பெறும் அபிப்பிராயம், தங்களின் எதிர்பார்ப்புகளுக்கும் விருப்பங்களுக்கும் ஏற்ப அமைவதை உறுதிசெய்ய, ஒருவர் தனது வார்த்தைகளைக் கவனமாகத் தேர்ந்தெடுக்கலாம் அல்லது தனது உடல் தோற்றத்தைச் சரிசெய்துகொள்ளலாம். உதாரணமாக, ஒரு வேலை நேர்காணலின் போது, ​​ஒரு வேட்பாளர் நேர்காணல் செய்பவரிடம் ஒரு நேர்மறையான அபிப்பிராயத்தை உருவாக்க, நேர்த்தியாக உடை அணிந்து, பணிவாகப் பேசி, ஒரு தொழில்முறைப் பண்பை வெளிப்படுத்தலாம்.

ஊடாடல் சடங்குகள் மற்றும் களங்கம்

கோஃப்மேன், உரையாடல் சடங்குகள் மற்றும் அவை அன்றாட வாழ்வில் எவ்வாறு செயல்படுகின்றன என்பது குறித்தும் விரிவாகப் பேசினார். சமூக ஒற்றுமையைப் பேணவும், தனிநபர்களுக்கிடையேயான உறவுகளை வலுப்படுத்தவும் உதவும் தொடர்ச்சியான சடங்குகள் மற்றும் நன்னெறிகளால் சமூக உரையாடல்கள் பெரும்பாலும் நிர்வகிக்கப்படுகின்றன என்று அவர் வாதிட்டார். இந்தச் சடங்குகளில் வாழ்த்துக்கள், முறையான நிகழ்வுகளில் கடைப்பிடிக்கப்படும் தொடர்ச்சியான சம்பிரதாயமான நடத்தைகள், அல்லது அன்றாட உரையாடல்களின் போது நாம் நடந்துகொள்ளும் விதம் கூட அடங்கும்.

ஒரு நபரின் சமூக அடையாளத்தைச் சிதைக்கும் ஒரு குறி அல்லது பண்பான 'களங்கம்' என்ற கருத்தைப் பற்றி கோஃப்மேன் மேலும் விவாதித்தார். ஒரு தனிநபர் சில சமூக நெறிகளிலிருந்து விலகிச் செல்லும் பண்புகளையோ அல்லது நடத்தைகளையோ வெளிப்படுத்தும்போது களங்கம் பெரும்பாலும் எழுகிறது. களங்கத்திற்கு உள்ளான நபர்கள், இந்தக் களங்கத்தின் தாக்கத்தைச் சமநிலைப்படுத்த அல்லது தணிக்க, தங்கள் பிம்ப நிர்வாகத்தில் இன்னும் கடினமாக உழைக்க வேண்டும்.

நாடகவியல் கோட்பாட்டின் விமர்சனம்

கோஃப்மேனின் நாடகவியல் கோட்பாடு சமூக ஊடாட்டங்கள் குறித்த ஆழ்ந்த பார்வைகளை வழங்கினாலும், அது விமர்சனங்களுக்கு அப்பாற்பட்டதல்ல. சிலர், அது மிகவும் நிர்ணயவாதமானது என்றும், தனிநபர் சுதந்திரம் மற்றும் தன்னிச்சைச் செயல்பாட்டின் கூறுகளைப் புறக்கணிக்கிறது என்றும் வாதிடுகின்றனர். மற்றவர்கள், சமூக வாழ்வின் அனைத்து அம்சங்களையும் முற்றிலும் திட்டவட்டமான ஒரு நாடக அரங்கேற்றத்துடன் ஒப்பிட முடியாது என்பதால், மிகையானது எனக் கருதப்படும் அதன் நாடக ஒப்புமையை விமர்சிக்கின்றனர்.

மேலும், சமூக இடைவினைகளை வடிவமைப்பதில் முக்கியப் பங்கு வகிக்கும் பொருளாதாரம், அரசியல் மற்றும் பிற சமூக நிறுவனங்கள் போன்ற சமூகத்தின் கட்டமைப்பு அம்சங்களைப் பற்றி கோஃப்மேனின் கோட்பாடு அதிகம் விவாதிக்கவில்லை என்று சில விமர்சகர்கள் கூறுகின்றனர்.

முடிவுரை

எர்விங் கோஃப்மேனின் நாடகவியல் கோட்பாடு, மனிதர்கள் அன்றாட வாழ்வில் எவ்வாறு ஒருவருடன் ஒருவர் தொடர்பு கொள்கிறார்கள் என்பது குறித்த ஒரு செழுமையான மற்றும் புதுமையான கண்ணோட்டத்தை வழங்குகிறது. நாடக அரங்க உவமையைப் பயன்படுத்தி, தனிநபர்கள் பல்வேறு பாத்திரங்கள், கட்டங்கள் மற்றும் தோற்ற மேலாண்மை நுட்பங்கள் மூலம், மற்றவர்களால் தாங்கள் எவ்வாறு பார்க்கப்படுகிறோம் என்பதைக் கட்டுப்படுத்தத் தொடர்ந்து முயற்சிப்பதை கோஃப்மேன் வெற்றிகரமாக விளக்குகிறார்.

இந்தக் கோட்பாடு சில விமர்சனங்களை எதிர்கொண்டபோதிலும், சமூக நடத்தையைப் புரிந்துகொள்வதில் அதன் பங்களிப்பு மறுக்க முடியாதது. சமூக ஊடாட்டங்களின் சிக்கல்களையும், நமது சமூக வாழ்க்கையை நாம் வழிநடத்தும் விதத்தில் செல்வாக்கு செலுத்தும் பல்வேறு காரணிகளையும் நன்கு புரிந்துகொள்ள நாடகவியல் கோட்பாடு நமக்கு உதவுகிறது. இவ்வாறு, சமூக இயக்கவியல் மற்றும் மனித அடையாளம் குறித்த மேலதிக விவாதங்களுக்கும் ஆராய்ச்சிகளுக்கும் கோஃப்மேன் வழி வகுத்தார்.