நீங்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டிய வரைகலை அச்சிடும் நுட்பங்கள்
அச்சுக்கலை என்பது காட்சிப் படைப்புகளை உருவாக்குவதற்காக அச்சிடும் செயல்முறையில் கவனம் செலுத்தும் நுண்கலையின் ஒரு பிரிவாகும். பொதுவாக ஒற்றைப் பிரதிகளாக இருக்கும் ஓவியங்களைப் போலல்லாமல், மீண்டும் பயன்படுத்தக்கூடிய அச்சுத் தகடு அல்லது அச்சு அச்சைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம், அச்சுக்கலையானது கலைஞர்களைப் பல பதிப்புகளை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது. இருப்பினும், பயன்படுத்தப்படும் நுட்பம், மை, காகிதம் மற்றும் அச்சிடும் முறையைப் பொறுத்து ஒவ்வொரு பிரதியும் தனித்துவமாக இருக்க முடியும். காலப்போக்கில், அச்சுக்கலையானது கலை வெளிப்பாட்டிற்கான ஒரு ஊடகமாக மட்டுமல்லாமல், புத்தகங்கள் மற்றும் சுவரொட்டிகள் முதல் கலைக்கூடங்களில் உள்ள சமகாலப் படைப்புகள் வரை காட்சித் தொடர்பின் வரலாற்றின் ஒரு பகுதியாகவும் மாறியுள்ளது. நீங்கள் தெரிந்துகொள்ள வேண்டிய அச்சுக்கலை அச்சிடும் நுட்பங்கள், அவற்றின் பண்புகள், கருவிகள் மற்றும் பலங்கள் இங்கே கொடுக்கப்பட்டுள்ளன.
1. உயர் அச்சு (புடைப்பு அச்சு)
புடைப்பு அச்சிடல் என்பது, அச்சிடப்பட வேண்டிய பகுதியை ஒரு மேடான பரப்பின் மீது வைக்கும் ஒரு நுட்பமாகும். அச்சிடப்பட வேண்டிய பகுதிகள் அல்லாத மற்ற பகுதிகள், உளியால் செதுக்கப்பட்டோ அல்லது சுரண்டப்பட்டோ அகற்றப்பட்டு, ஒரு தாழ்வான மேடு உருவாக்கப்படுகிறது. அந்தப் பரப்பின் மீது மை பூசப்படும்போது, மேடான பகுதிகள் அந்த மையைப் பெற்றுக்கொள்கின்றன; பின்னர் அந்த மை, அழுத்தத்தின் மூலம் காகிதத்திற்கு மாற்றப்படுகிறது.
உயர் அச்சிடும் நுட்பங்களுக்கான எடுத்துக்காட்டுகள்:
– மரச்செதுக்கல்: மரப் பலகையைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்படும் ஒரு அச்சுவடிவம். இதன் காட்சிப் பண்புகள் பொதுவாகத் தடித்ததாகவும், மாறுபட்டதாகவும், சில சமயங்களில் மரத்தின் இழையமைப்பின் காரணமாக ஒருவித இழையமைப்பைக் கொண்டதாகவும் இருக்கும்.
– லினோகட்: மரத்தை விட மென்மையான லினோலியத்தைப் பயன்படுத்துவதால், இதை வெட்டுவது எளிதாகவும், மென்மையான கோடுகளையும் சுத்தமான மேற்பரப்புகளையும் உருவாக்குகிறது.
நன்மைகள்: ஆரம்பநிலையாளர்கள் கற்றுக்கொள்வது ஒப்பீட்டளவில் எளிது, உபகரணச் செலவுகள் குறைவு, முடிவுகள் துணிச்சலாகவும் வெளிப்படையாகவும் தோற்றமளிக்கும்.
சவால்கள்: உள்ளடக்கம் வெட்டப்பட்டிருப்பதால் திருத்தங்கள் செய்வது கடினம்; கவனமான அமைப்புத் திட்டமிடல் தேவைப்படுகிறது.
2. இன்டாக்லியோ அச்சிடுதல்
உயர் அழுத்த அச்சிடலுக்கு நேர்மாறான ஆழ் அச்சிடல் முறையில், மைக்கான சேமிப்பகமாக ஒரு 'குழிவான' பகுதி பயன்படுத்தப்படுகிறது. தகட்டில் (பொதுவாக உலோகம்) உள்ள கீறல்கள் அல்லது பள்ளங்களில் மை பூசப்படுகிறது, பின்னர் தகட்டின் மேற்பரப்பு சுத்தம் செய்யப்பட்டு, அந்தப் பள்ளங்களில் மை மட்டும் இருக்கும்படி செய்யப்படுகிறது. அதன் பிறகு, ஈரமான காகிதம் ஒரு அழுத்தக் கருவியைப் பயன்படுத்தி உறுதியாக அழுத்தப்படுகிறது. இது காகிதத்தைப் பள்ளங்களுக்குள் செலுத்தி மையை உறிஞ்சிக்கொள்ள உதவுகிறது.
இன்டாக்லியோவின் பிரபலமான வகைகள்:
– செதுக்கு வேலை (உலோகச் சிற்பம்): கூர்மையான உளியால் (புரின்) செய்யப்படும் கீறல்கள். இதன் விளைவாக, நுணுக்கமான, துல்லியமான கோடுகளும் ஒரு “பாரம்பரிய” உணர்வும் கிடைக்கும்.
– செதுக்கு வேலை: உலோகத் தகட்டின் மீது ஒரு பாதுகாப்புப் பூச்சு பூசப்பட்டு, பின்னர் அதன் சில பகுதிகளை வெளிப்படுத்தக் கீறப்பட்டு, வெளிப்பட்ட பகுதிகளை அரிக்க அமிலத்தில் மூழ்கடிக்கப்படுகிறது. இந்த நுட்பம், வரைவதைப் போன்றே சீரான கோடுகளை உருவாக்க உதவுகிறது.
– டிரைபாயின்ட்: அமிலம் இல்லாமல் தகட்டை நேரடியாகப் பொறித்தல். இந்தப் பொறித்தல், மென்மையான மற்றும் அடர்த்தியான கோடுகளைத் தரும் மெல்லிய உலோக இழைகளை (பர்ப்ஸ்) உருவாக்குகிறது, ஆனால் இது விரைவாகத் தேய்ந்துவிடுவதால், இது ஒரு வரையறுக்கப்பட்ட பதிப்பாகும்.
– அக்வாடின்ட்: சூடுபடுத்தப்பட்ட ரெசின் துகள்களை அமிலத்துடன் அரைத்து, அதன் மூலம் வண்ணச் சாயல்களையும் வண்ண வேறுபாடுகளையும் உருவாக்குதல். நீர்வண்ணப் பூச்சுகள் அல்லது சூழலுக்கேற்ற நுணுக்கங்கள் போன்ற விளைவுகளுக்கு ஏற்றது.
நன்மைகள்: மிக உயர்ந்த நுணுக்கங்களையும் செழுமையான வண்ண வேறுபாடுகளையும் உருவாக்கும் திறன் கொண்டது.
சவால்கள்: அதிக விலை கொண்ட கருவிகள் மற்றும் மூலப்பொருட்கள், அதிக தொழில்நுட்பம் தேவை, பணிப் பாதுகாப்பு அவசியம் (குறிப்பாக இரசாயனங்களைக் கொண்டு பொறிக்கும்போது), மற்றும் ஒரு அழுத்த இயந்திரம் தேவைப்படுகிறது.
3. தட்டையான அச்சு (தள அச்சுக்கலை/கல் அச்சுக்கலை)
எண்ணெயும் தண்ணீரும் கலக்காது என்ற கொள்கையின் அடிப்படையில் பிளானோகிராஃபி செயல்படுகிறது. அச்சிடும் மேற்பரப்பு தட்டையாகவே இருக்கும்—அதில் மேடான அல்லது தாழ்வான பகுதிகள் இருக்காது. மிகவும் பிரபலமான நுட்பம் லித்தோகிராஃபி ஆகும், இது முதலில் சுண்ணாம்புக்கல்லை (லித்தோஸ்டோன்) பயன்படுத்தியது, இருப்பினும் இப்போது பலர் அலுமினியத் தகடுகளையும் (ஆஃப்செட்/லித்தோபிளேட்) பயன்படுத்துகின்றனர்.
செயல்முறை: கல்/தகட்டின் மேற்பரப்பில் எண்ணெய் போன்ற பொருளைக் (லித்தோகிராஃபி கிரேயான் அல்லது சிறப்பு மை) கொண்டு ஒரு பிம்பம் உருவாக்கப்படுகிறது. பின்னர், அந்த மேற்பரப்பு ஒரு இரசாயனக் கரைசலால் பதப்படுத்தப்படுகிறது. இதனால், பிம்பம் உள்ள பகுதிகள் எண்ணெய் மையை உள்வாங்கிக்கொள்ள, பிம்பம் இல்லாத பகுதிகள் நீரைத் தக்கவைத்துக்கொண்டு மையை விரட்டுகின்றன. அச்சிடும்போது, மேற்பரப்பு ஈரமாக்கப்பட்டு, மை உருட்டிப் பூசப்பட்டு, பிம்பம் அச்சிடப்படுகிறது.
நன்மைகள்: பென்சில்/கிரேயான் இழையமைப்புகள் உட்பட, கையால் வரையப்பட்ட ஓவியங்களின் தரத்திற்கு மிகச் சிறந்தது.
சவால்கள்: இந்தச் செயல்முறை சிக்கலானது, இதற்குத் தொழில்நுட்பக் கருவிகளும் அறிவும், போதுமான ஸ்டுடியோ வசதிகளும் தேவைப்படுகின்றன.
4. திரை அச்சிடுதல் (செரிகிராஃபி)
சில்க்ஸ்கிரீன் அச்சிடுதல் என்பது, ஒரு சட்டத்தின் மீது விரிக்கப்பட்ட திரையின் வழியே மையைச் செலுத்தும் ஒரு அச்சிடும் நுட்பமாகும். மை ஊடுருவக் கூடாத பகுதிகள் எமல்ஷன் (போட்டோ எமல்ஷன்) அல்லது ஒரு ஸ்டென்சில் கொண்டு மூடப்பட்டிருக்கும். ஒரு ஸ்குவீஜியைப் பயன்படுத்தி, திரையின் திறந்த பகுதிகள் வழியாக மை வலுக்கட்டாயமாகச் செலுத்தப்பட்டு, அச்சு ஊடகத்திற்கு மாற்றப்படுகிறது.
இந்த நுட்பம் மிகவும் பிரபலமானது, ஏனெனில் இது நெகிழ்வானது: காகிதம், துணி, பிளாஸ்டிக், மரம், முற்றிலும் தட்டையாக இல்லாத பரப்புகளில்கூட அச்சிட முடியும்.
காட்சி அம்சங்கள்: அடர்த்தியான திட நிறங்கள், தட்டையான தளங்கள் மற்றும் வலுவான வண்ண அடுக்குகளுக்கான சாத்தியம்.
நன்மைகள்: பதிப்புத் தயாரிப்புக்கு ஏற்றது, வண்ணங்கள் மிகவும் பிரகாசமாகவும்/தீவிரமாகவும் இருக்கலாம், பல ஊடகங்களில் பயன்படுத்தலாம்.
சவால்கள்: வண்ணச் சீரமைப்பின் துல்லியத்திற்கு நுண்திறன் தேவைப்படுகிறது; அச்சிடும் செயல்முறைக்கு இருட்டறையும், எமல்ஷனை நேர்த்தியாகக் கையாளுதலும் அவசியம்.
5. மோனோபிரிண்ட் மற்றும் மோனோடைப் (ஒற்றை அச்சு)
வரைகலை உலகில், எல்லா அச்சுப் பிரதிகளும் அதிக எண்ணிக்கையில் இருக்க வேண்டிய அவசியமில்லை. மோனோடைப் மற்றும் மோனோபிரிண்ட் ஆகியவை ஒப்பற்ற (தனித்துவமான) படைப்புகளை உருவாக்கும் நுட்பங்களாக அறியப்படுகின்றன.
– மோனோடைப்: கலைஞர் ஒரு வழவழப்பான மேற்பரப்பில் (கண்ணாடி, அக்ரிலிக், உலோகத் தகடு) நேரடியாக வண்ணம் தீட்டுகிறார் அல்லது மையைத் தடவுகிறார், பின்னர் அழுத்தம் கொடுத்து அதைத் தாளுக்கு மாற்றுகிறார். அச்சிட்ட பிறகு, இரண்டாவது முறை அச்சிடுவதற்கு கிட்டத்தட்ட மை மீதமிருப்பதில்லை, எனவே இதன் விளைவு தனித்துவமானதாக அமைகிறது.
– மோனோபிரிண்ட்: இதில் மீண்டும் மீண்டும் பயன்படுத்தக்கூடிய மேட்ரிக்ஸ் கூறுகள் (எ.கா., நிலையான அமைப்பு கொண்ட தகடுகள்) இருந்தாலும், வெவ்வேறு மை பதப்படுத்தும் முறைகள், துடைப்புகள் அல்லது கூடுதல் படங்கள் காரணமாக ஒவ்வொரு அச்சும் தனித்துவமாகவே இருக்கும்.
நன்மைகள்: இலவசமானது, தன்னிச்சையானது, மேலும் இழைநயங்களையும் அசைவுகளையும் ஆராய்வதற்கு ஏற்றது.
சவால்கள்: மீண்டும் செய்து பார்ப்பது கடினம்; எதிர்பாராத முடிவுகளை ஏற்றுக்கொள்ளும் மனப்பான்மை தேவை.
6. படத்தொகுப்பு நுட்பம் (கோலாகிராஃப்)
கொலாகிராஃப் என்பது ஒரு படத்தொகுப்பு அமைப்பைப் பயன்படுத்தும் ஒரு நுட்பமாகும். கலைஞர், காகிதம், துணி, இலைகள், மணல் போன்ற அமைப்புகள், நூல் போன்ற பல்வேறு பொருட்களை இணைத்துத் தகட்டின் மேற்பரப்பை உருவாக்குகிறார், பின்னர் மேற்பரப்பை வலுப்படுத்த ஒரு பாதுகாப்புப் பூச்சைப் பூசுகிறார். மையின் பயன்பாடு மற்றும் அழுத்தத்தைப் பொறுத்து, இந்தத் தகடுகளை உயர் அழுத்த அச்சு, ஆழ் அச்சு அல்லது இரண்டின் கலவையாக அச்சிடலாம்.
நன்மைகள்: அதிக ஆய்வுத்திறன் கொண்டது, தீவிரமான அமைப்புகளையும் செழுமையான முடிவுகளையும் அனுமதிக்கிறது.
சவால்கள்: சரியாக மூடப்படாவிட்டால் தகடுகள் விரைவாகச் சேதமடையக்கூடும்; முடிவுகள் கணிக்க முடியாதவையாக இருக்கலாம்; சரியான மை மற்றும் அழுத்தத்தைக் கண்டறிய சோதனை முயற்சிகள் தேவைப்படுகின்றன.
7. வரைகலைப் பயிற்சியின் ஒரு பகுதியாக எண்ணிம அச்சிடுதல்
பாரம்பரிய அச்சுக்கலை கைமுறை செயல்முறைகளுக்கு முக்கியத்துவம் அளித்தாலும், தற்கால அச்சுக்கலை நடைமுறையில் டிஜிட்டல் அச்சிடுதல் (ஜிக்லே, இன்க்ஜெட், ரிசோகிராஃப், லேசர் பிரிண்ட்) இறுதிப் படைப்பாகவோ அல்லது கைமுறை நுட்பங்களுடன் இணைந்தோ (எ.கா., டிஜிட்டல் அச்சிடுதலைத் தொடர்ந்து செரிகிராஃபி அல்லது எச்சிங்) அடிக்கடி பயன்படுத்தப்படுகிறது.
நன்மைகள்: உயர் துல்லியம், வண்ண வேறுபாடுகளை எளிதாக உருவாக்கலாம், பதிப்பித்தல் வேகமாகவும் திறமையாகவும் இருக்கும்.
சவால்கள்: மை/காகிதத்தின் நீடித்துழைக்கும் தன்மை தொடர்பான சிக்கல்களைக் கவனிக்க வேண்டும்; “கையால் செய்யப்பட்டது” என்பதன் மதிப்பு அடிக்கடி விவாதிக்கப்படுவதால், அதன் தயாரிப்பு முறை மற்றும் பதிப்பைத் தெளிவாகக் குறிப்பிடுவது அவசியம்.
புரிந்துகொள்ள வேண்டிய முக்கியமான விஷயங்கள்: அணி, பதிப்பு மற்றும் எண்ணிடல்
அச்சுக்கலையில், 'மேட்ரிக்ஸ்' என்ற சொல் அச்சிடும் ஊடகத்தைக் (மரத்தட்டு, லினோலியம், உலோகம், திரை அல்லது கல்) குறிக்கிறது. இந்த மேட்ரிக்ஸிலிருந்தே பதிப்புகள் உருவாக்கப்படுகின்றன. கலைஞர்கள் பொதுவாகப் பதிப்புகளின் எண்ணிக்கையைத் தீர்மானித்து, பின்னர் படைப்புகளுக்கு எண் இடுவார்கள், எடுத்துக்காட்டாக, 3/20 (20 பிரதிகளில் 3வது பிரதி). பதிப்புகளுக்குக் கூடுதலாக, பின்வருவனவும் உள்ளன:
– AP (ஆர்டிஸ்ட் ப்ரூஃப்): ஒரு கலைஞருக்கான சிறப்பு அச்சுப் பிரதி, பொதுவாகக் குறைந்த எண்ணிக்கையிலேயே இருக்கும்.
– TP (சோதனைச் சான்று): இறுதிப் பதிப்பிற்கு முந்தைய சோதனை முடிவுகள்.
– HC (Hors Commerce): விற்பனைக்கு அல்ல, பெரும்பாலும் கண்காட்சி அல்லது ஆவணக் காப்பக நோக்கங்களுக்காகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது.
எண்ணிடலைப் புரிந்துகொள்வது, அது ஒரு அதிகாரப்பூர்வப் பதிப்பா, சோதனை அச்சுப் பிரதியா, அல்லது ஒரு சிறப்பு மாறுபாடா என்பதைப் போன்ற படைப்பின் சூழலை அறிந்துகொள்ள உதவுகிறது.
முடிவுரை
அச்சுக்கலை நுட்பங்கள் பலதரப்பட்டவை; தடித்த, தனித்துவமான உயர்-அச்சு அச்சுகள் முதல், செறிவான விவரங்கள் மற்றும் ஆழமான வண்ணச் சாயல்கள் கொண்ட அச்சுகள், நுட்பமான, கையால் வரையப்பட்ட கல்லச்சு அச்சுக்கலை, அடர் வண்ண செரிகிராஃபி, மற்றும் சோதனை ரீதியான மோனோடைப்கள் மற்றும் கொலாகிராஃப்கள் வரை அவை பரந்துள்ளன. ஒவ்வொரு நுட்பமும் ஒரு தனித்துவமான காட்சி மொழியை வழங்குகிறது மற்றும் ஒரு தனித்துவமான சிந்தனை முறையையும் திறமையையும் கோருகிறது. இந்த முக்கிய நுட்பங்களுடன் உங்களைப் பழக்கப்படுத்திக் கொள்வதன் மூலம், நீங்கள் அச்சுக்கலையின் மீது ஒரு ஆழமான மதிப்பைப் பெறுவது மட்டுமல்லாமல், அச்சிடப்பட்ட ஒவ்வொரு பக்கத்தின் பின்னணியில் உள்ள நீண்ட செயல்முறையையும் புரிந்துகொள்ள முடியும்—அது துல்லியம், சோதனை முயற்சி மற்றும் படைப்பாற்றல் ஆகியவற்றின் கலவையாகும்.
நீங்கள் விரும்பினால், (உங்கள் நிதிநிலை மற்றும் காட்சி இலக்குகளின் அடிப்படையில்) தொடக்கநிலையாளர்களுக்கான மிகவும் பொருத்தமான நுட்பத்தைத் தேர்ந்தெடுக்க நான் உங்களுக்கு உதவ முடியும், அல்லது நடைமுறை வழிமுறைகள் மற்றும் கருவிகளின் பட்டியலில் அதிக கவனம் செலுத்தும் இந்தக் கட்டுரையின் ஒரு பதிப்பை உருவாக்க முடியும்.