வரைகலைக்கான லித்தோகிராபி அச்சிடும் நுட்பங்கள்
லித்தோகிராஃபி என்பது வரைகலை உலகில் நீண்ட வரலாற்றைக் கொண்ட ஒரு அச்சிடும் நுட்பமாகும். இந்த நுட்பம், நேர்த்தியான கோட்டுத் தரம், செறிவான வண்ண வேறுபாடுகள் மற்றும் மென்மையான கோடுகள் முதல் உணர்ச்சிமிக்க இழையமைப்புகள் வரையிலான தனித்துவமான காட்சிப் பண்புகளை உருவாக்கும் திறனுக்காக அறியப்படுகிறது. மரச்செதுக்கல் அல்லது எச்சிங் போன்ற புடைப்பு அச்சிடும் நுட்பங்களைப் போலல்லாமல், லித்தோகிராஃபி ஒரு எளிய வேதியியல் கொள்கையின் அடிப்படையில் செயல்படுகிறது: நீரும் எண்ணெயும் ஒன்றை ஒன்று விலக்குகின்றன. இந்தக் கொள்கையே, காகிதத்தில் படங்களை கருப்பு வெள்ளை மற்றும் வண்ணத்திலும் நகலெடுக்கும் செயல்முறைக்கு அடிப்படையாக அமைகிறது.
கல் அச்சுக்கலையின் ஒரு சுருக்கமான வரலாறு
லித்தோகிராஃபி 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில், ஜெர்மானிய எழுத்தாளரும் கண்டுபிடிப்பாளருமான அலோயிஸ் செனெஃபெல்டர் என்பவரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. ஆரம்பத்தில், அக்காலத்தில் இருந்த மற்ற அச்சிடும் நுட்பங்களை விட இது ஒப்பீட்டளவில் வேகமாகவும் சிக்கனமாகவும் இருந்ததால், வெளியீட்டு நோக்கங்களுக்காக உரை மற்றும் படங்களைப் பிரதி எடுக்கும் ஒரு முறையாக லித்தோகிராஃபி உருவானது. இருப்பினும், காலப்போக்கில், பல கலைஞர்கள் லித்தோகிராஃபியை கலை வெளிப்பாட்டிற்கான ஒரு ஊடகமாகப் பயன்படுத்தினர். 19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளில், லித்தோகிராஃபி ஐரோப்பிய கலைஞர்களிடையே, குறிப்பாக சுவரொட்டிகள், விளக்கப்படங்கள் மற்றும் வரையறுக்கப்பட்ட பதிப்பு வரைகலைப் படைப்புகளுக்காகப் பிரபலமானது. ஹென்றி டி துலூஸ்-லாட்ரெக் போன்ற கலைஞர்கள், வடிவமைப்பிலும் வண்ணத்திலும் வலிமையாக இருந்த தங்களது லித்தோகிராஃபிக் சுவரொட்டிகளுக்காகப் பரவலாக அறியப்பட்டனர்.
லித்தோகிராஃபியின் அடிப்படைக் கோட்பாடுகள்
கல்லச்சுக்கலையின் திறவுகோல், கொழுப்பு (எண்ணெய்) பொருட்களுக்கும் நீருக்கும் இடையிலான இடைவினையில் அடங்கியுள்ளது. கல்லச்சு அச்சுப்படியின் மேற்பரப்பு—பொதுவாக சுண்ணாம்புக்கல் அல்லது அலுமினியம் போன்ற ஒரு உலோகத் தகடு—படப் பகுதி எண்ணெய் மையை "பிடித்துக் கொள்ளும்" வகையிலும், அதே சமயம் படமில்லாத பகுதி நீரைத் தக்கவைத்துக் கொள்வதால் மையை விரட்டும் வகையிலும் தயாரிக்கப்படுகிறது.
சுருக்கமாக, கொள்கை இதுதான்:
– படப் பகுதி எண்ணெய் சார்ந்த பொருட்களைக் கொண்டு (எ.கா. லித்தோகிராபி கிரேயான்கள் அல்லது டஸ்ச் மை) உருவாக்கப்பட்டுள்ளது.
– படம் அல்லாத பகுதிகள் நீரை விரும்பும் தன்மையுடையதாகக் கையாளப்படுகின்றன.
அச்சிடும் செயல்முறையின் போது, படம் அல்லாத பகுதி தண்ணீரை உறிஞ்சும் வகையில், முதலில் மேற்பரப்பு நீரால் நனைக்கப்படுகிறது.
– பின்னர், எண்ணெய்ப் பசையுள்ள மை மேற்பரப்பில் உருட்டப்படுகிறது; அந்த மை, படமுள்ள பகுதியில் மட்டுமே ஒட்டிக்கொள்கிறது.
இந்த எளிய கொள்கை, கலைஞர் கல்/தகட்டின் மேற்பரப்பில் நேரடியாக வரைய அனுமதிக்கிறது. அதனால், தகட்டை "செதுக்குவது" அல்லது "பொறிப்பது" போன்ற பிற வரைகலை நுட்பங்களைக் காட்டிலும், கல்லச்சுக்கலை பெரும்பாலும் வரைதல் செயலுக்கு மிகவும் நெருக்கமானதாக உணரப்படுகிறது.
பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படும் கருவிகள் மற்றும் பொருட்கள்
கல் அச்சுக்கலை நடைமுறையில், பின்வரும் கருவிகளும் பொருட்களும் பொதுவாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன:
1. கல் அச்சுக்கலை அல்லது அலுமினியத் தகடு
கல்லானது மிகச் சிறந்த மற்றும் நீடித்த அச்சுத் தரத்தை வழங்குகிறது, ஆனால் அது கனமானது மற்றும் பராமரிப்பு தேவைப்படுகிறது. அலுமினியத் தகடுகள் அதிக நடைமுறைக்கு உகந்தவை, எடை குறைந்தவை, மேலும் குறைந்த வசதிகள் கொண்ட ஸ்டுடியோக்களுக்கு ஏற்றவை.
2. லித்தோகிராபி கிரேயான்கள் மற்றும் டஸ்ச்
லித்தோகிராஃபி கிரேயான்கள் பல்வேறு கடினத்தன்மைகளில் கிடைக்கின்றன, அவை தனித்துவமான கோட்டு வடிவங்களை உருவாக்குகின்றன. டூஷே (திரவ மை) மிகவும் மென்மையான தூரிகை வீச்சுகள், வண்ணச் சரிவுகள் மற்றும் இழையமைப்புகளை உருவாக்க அனுமதிக்கிறது.
3. அரேபிய கோந்து மற்றும் அமிலம் (அரிப்பு)
பிம்பத்தை நிலைநிறுத்தவும், அதே சமயம் பிம்பம் இல்லாத பகுதிகளை நீரை ஏற்கும் தன்மையுடையதாக மாற்றவும், அரேபியப் பிசின் மற்றும் சிறிதளவு அமிலம் (பொதுவாக கல்லின் மீது நைட்ரிக் அமிலம் அல்லது தட்டின் மீது ஒரு சிறப்பு கரைசல்) கலந்த கலவை பயன்படுத்தப்படுகிறது.
4. மை உருளை (பிரேயர்/ரோலர்)
லித்தோகிராபி மையை சீராகப் பூசுவதற்கு.
5. லித்தோகிராபி மை
பல்வேறு வண்ணங்களில் கிடைக்கும், அடர்த்தியான மற்றும் எண்ணெய்ப் பசையுள்ள ஒரு சிறப்பு மை.
6. லித்தோகிராபி அச்சு இயந்திரம்
காகிதத்தில் மையை இடமாற்றம் செய்ய அழுத்தம் கொடுக்கப் பயன்படுகிறது. சில ஸ்டுடியோக்கள் ஒரு சிறப்பு அச்சகத்தையோ அல்லது கைமுறையான மாற்று முறையையோ பயன்படுத்தலாம், இருப்பினும் முடிவுகள் மாறுபடலாம்.
7. அச்சிடும் தாள்
பொதுவாக, பருத்தித் தாள் அல்லது மையை நன்கு உறிஞ்சக்கூடிய சிறப்பு வரைகலைத் தாள் போன்ற உயர்தரமான கலைத் தாள்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.
லித்தோகிராபி அச்சிடும் செயல்முறையின் நிலைகள்
ஸ்டுடியோ மற்றும் கிளிஷேவின் வகையைப் பொறுத்து நுட்பத்தில் வேறுபாடுகள் இருந்தாலும், லித்தோகிராஃபியின் அடிப்படைக் கட்டங்கள் பொதுவாகப் பின்வரும் படிகளை உள்ளடக்கியுள்ளன:
1. மேற்பரப்பு தயாரிப்பு
கல்லைப் பயன்படுத்தினால், முந்தைய படிமத்தை அகற்றி விரும்பிய அமைப்பைப் பெறுவதற்காக, முதலில் மேற்பரப்பு மெருகூட்டப்பட்டு, சொரசொரப்பாக்கப்பட வேண்டும். அலுமினியத் தகடுகளைப் பொறுத்தவரை, படிமத்தையும் அதனைத் தொடர்ந்த வேதியியல் செயல்முறைகளையும் ஏற்கும் வகையில் மேற்பரப்பும் தயார் செய்யப்படுகிறது.
2. பட உருவாக்கம்
கலைஞர்கள் லித்தோகிராஃபிக் க்ரேயான்கள், லித்தோகிராஃபிக் பென்சில்கள் அல்லது தூரிகைகளைப் பயன்படுத்தி கல் அல்லது தகட்டின் மீது நேரடியாக வரைகிறார்கள். இந்தக் கட்டத்தில், கருத்து வெளிப்பாட்டுச் சுதந்திரம் லித்தோகிராஃபியின் நன்மைகளில் ஒன்றாகும், ஏனெனில் கலைஞர்கள் கோடுகள், கீற்றுகள், மரச்சீரமைப்புகள் மற்றும் நீர்வர்ணம் போன்ற 'வாஷ்' விளைவுகளைக் கூட உருவாக்க முடியும்.
3. பொறித்தல் செயல்முறை (பிம்பப் பூட்டுதல்)
படம் முழுமையடைந்ததும், அதன் மேற்பரப்பில் ஒரு குறிப்பிட்ட அளவு அமிலக் கரைசலுடன் கலக்கப்பட்ட அரேபியப் பசை பூசப்படுகிறது. இதன் நோக்கம்:
– படப் பகுதியை வலுப்படுத்தி, மையை மேலும் ஏற்கும் தன்மையுடையதாக மாற்றுகிறது.
– படம் அல்லாத பகுதிகளை நீர் ஈர்க்கும் தன்மையுடையதாக மாற்றுவதால், அவை நீரைத் தக்கவைத்துக் கொள்கின்றன.
இந்த செயல்முறையை கவனமாக செய்ய வேண்டும், ஏனெனில் அதிக அழுத்தம் படத்தின் தரத்தை சேதப்படுத்தும், அதே சமயம் குறைந்த அழுத்தம் வெற்றுப் பகுதிகளில் மை பரவ காரணமாகலாம்.
4. படப் பொருளை அகற்றுதல் (கழுவி நீக்குதல்)
சில முறைகளில், மேற்பரப்பில் தெரியும் எண்ணெய் போன்ற படிமப் பொருள் ஒரு கரைப்பானைப் பயன்படுத்தி கழுவி அகற்றப்படுகிறது, ஆனால் அதன் வேதியியல் "தடயங்கள்" அப்படியே பதிந்துவிடுவதால், அந்தப் பகுதி எண்ணெய் நாட்டம் கொண்டதாக (எண்ணெய் சார்ந்த மைகளை ஏற்கும் தன்மை கொண்டதாக) மாறுகிறது. கல் அச்சுக்கலையில் இது பெரும்பாலும் ஒரு முக்கியமான தருணமாகும்: படிமம் மறைந்துவிட்டது போல் தோன்றினாலும், உண்மையில் அது வேதியியல் ரீதியாகப் பாதுகாக்கப்படுகிறது.
5. ஈரமாக்குதல் மற்றும் மை தீட்டுதல்
ஒவ்வொரு அச்சுக்கும் முன்பு, கல்/தட்டு ஒரு ஈரமான பஞ்சு அல்லது துணியால் ஈரப்படுத்தப்படுகிறது. நீர், படம் பதியாத பகுதிகளில் தங்கிவிடும். அதன்பிறகு, மை, படம் பதியும் பகுதிகளில் ஒட்டும் வரை மை உருளை பலமுறை உருட்டப்படுகிறது.
இறுதி முடிவுக்கு நீர் மற்றும் மையின் சமநிலை மிகவும் முக்கியமானது. அதிகப்படியான நீர், மை ஒட்டுவதைக் கடினமாக்கும். மிகக் குறைவான நீர், வெற்றுப் பகுதிகளில் மை பரவ (கறைபட) காரணமாகும்.
6. அச்சிடும் செயல்முறை
காகிதம் கல்/தட்டின் மீது வைக்கப்பட்டு பின்னர் அழுத்தப்படுகிறது. சரியான அளவு அழுத்தம், அச்சுப்படியின் மேற்பரப்பில் இருந்து மையை காகிதத்திற்கு மாற்றுகிறது. அச்சிட்ட பிறகு, காகிதம் மெதுவாகத் தூக்கப்பட்டு உலர்த்தப்படுகிறது. இந்தச் செயல்முறை ஒவ்வொரு பதிப்பிற்கும் மீண்டும் செய்யப்படுகிறது.
வண்ண அச்சுக்கலை மற்றும் பதிவு அமைப்புகள்
கல் அச்சுக்கலை என்பது கருப்பு வெள்ளை மட்டுமல்ல. வண்ண அச்சுக்களை உருவாக்க இரண்டு முக்கிய அணுகுமுறைகள் உள்ளன:
– பன்முனைத் தகடு/பன்முனைக் கல்: ஒவ்வொரு வண்ணத்திற்கும் தனித்தனி கல்/தகடு பயன்படுத்தப்படுகிறது. தாள் ஒரு குறிப்பிட்ட வண்ண வரிசையில் பலமுறை அச்சிடப்படுகிறது.
– ஸ்பிளிட் ஃபவுண்டன் / கலர் ரோல்-அப்: வண்ண மாற்றங்களை உருவாக்குவதற்காக, பல வண்ணங்கள் ஒரே மைச் சுருள்/பகுதியில் வைக்கப்படுகின்றன, ஆனால் இதன் கட்டுப்பாடு மிகவும் சிக்கலானது.
வண்ண அச்சுக்கலையில், வண்ணங்களின் துல்லியமான நிலைநிறுத்தமான 'பதிவு' (registration) மிகவும் இன்றியமையாதது. ஒவ்வொரு வண்ண அடுக்கின் இடமும் ஒரே இடத்தில் அமைவதை உறுதிசெய்ய, கலைஞர்கள் பொதுவாகப் பதிவுக் குறிகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர்.
லித்தோகிராஃபியின் நன்மைகள் மற்றும் சவால்கள்
மிகை:
கோடுகளின் தன்மையும் இழையமைப்பும் மிகவும் செறிவாக உள்ளன, அது கையால் வரையப்பட்டதைப் போல இயல்பாகத் தோன்றுகிறது.
– நுணுக்கமான விவரங்களுக்கும் பரந்த வண்ணப் பரப்புகளுக்கும் ஏற்றது.
– சீரான தரத்துடன், வரையறுக்கப்பட்ட எண்ணிக்கையில் தயாரிக்கப்படலாம்.
சவால்:
– சிறப்பு உபகரணங்களும் இரசாயனங்களும் தேவைப்படுகின்றன.
– இந்த செயல்முறை சற்றே நீண்டது மற்றும் துல்லியம் தேவைப்படுகிறது, குறிப்பாக நீர்-மை சமநிலை.
கல் அச்சுக்கலை கற்கள் கனமானவை, மேலும் போதுமான வசதிகள் இல்லாமல் கையாள்வது எளிதல்ல.
சமகால அச்சுக்கலை நடைமுறையில் கல் அச்சுக்கலை
தற்கால யுகத்தில், லித்தோகிராஃபி இன்றும் பொருத்தமானதாகவே உள்ளது. பல கிராஃபிக் ஸ்டுடியோக்கள், லித்தோகிராஃபியை ஸ்கிரீன் பிரிண்டிங், மோனோபிரிண்ட் மற்றும் டிஜிட்டல் கூறுகள் போன்ற பிற நுட்பங்களுடன் இணைக்கின்றன—உதாரணமாக, ஒரு டிஜிட்டல் ஓவியத்தை உருவாக்கி, பின்னர் அதை கையால் அச்சிடுவதற்காக லித்தோகிராஃபி தகட்டிற்கு மாற்றுவது. இந்த அணுகுமுறை, லித்தோகிராஃபியின் தனித்துவத்தைப் பேணிக்கொண்டே, காட்சி சாத்தியங்களை விரிவுபடுத்துகிறது: ஒவ்வொரு அச்சும் அதன் கையால் செய்யப்பட்ட தன்மையைத் தக்க வைத்துக் கொள்கிறது.
மேலும், கலைஞர்களுக்கும் தொழில்முறை அச்சுப்பொறியாளர்களுக்கும் (மாஸ்டர் பிரிண்டர்ஸ்) இடையேயான கூட்டுத் திட்டங்களுக்கு லித்தோகிராஃபி பெரும்பாலும் தேர்ந்தெடுக்கப்படுகிறது. இந்தக் கூட்டு முயற்சியானது, மற்ற அச்சிடும் நுட்பங்களால் எளிதில் அடைய முடியாத பல்வேறு காகித வகைகள், சிறப்பு மைகள் மற்றும் இழையமைப்புப் பரிசோதனைகள் உள்ளிட்ட ஆழமான தொழில்நுட்ப ஆய்வுக்கு வழிவகுக்கிறது.
மூடுகிறது
அச்சுக்கலையில் லித்தோகிராஃபி ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளது; இது வேதியியல் கோட்பாடுகளின் நேர்த்தியையும் நேரடி வரைதலின் சுதந்திரத்தையும் ஒன்றிணைக்கிறது. ஒரு மறுஉருவாக்கத் தொழில்நுட்பமாக அதன் வரலாற்றிலிருந்து, கலை வெளிப்பாட்டிற்கான ஒரு ஊடகமாக அதன் பங்கு வரை, லித்தோகிராஃபி நுட்பமான ஒற்றை வண்ணப் படைப்புகளுக்கும் சிக்கலான வண்ணக் கலவைகளுக்கும் பரந்த காட்சி சாத்தியக்கூறுகளை வழங்குகிறது. அதன் அடிப்படைக் கோட்பாடுகள், செயல்முறைப் படிகள் மற்றும் அதில் உள்ள சவால்களைப் புரிந்துகொள்வதன் மூலம், இன்றைய அச்சுக்கலைப் பயிற்சியில் உயிர்ப்புடன் நிலைத்திருக்கும் ஒரு செழுமையான, பாரம்பரிய ஊடகமாக லித்தோகிராஃபியை கலைஞர்கள் ஆராயலாம்.