Ռոկոկո ճարտարապետական ​​ոճը և դրա առանձնահատկությունները

Ռոկոկո ճարտարապետական ​​ոճը և դրա առանձնահատկությունները

Ռոկոկո ճարտարապետական ​​ոճը արվեստի և դիզայնի ամենաճանաչելի ոճերից մեկն է, որը հայտնի է իր նրբագեղ, շքեղ և զարդանախշ տեսքով: Ռոկոկոն զարգացել է Եվրոպայում 18-րդ դարի սկզբին, մասնավորապես Ֆրանսիայում, որպես ավելի վեհաշուք և դրամատիկ բարոկկոյի շարունակություն: Մինչդեռ բարոկկոն հայտնի էր իր վեհաշուք մասշտաբով, ուժեղ հակադրություններով և հուշարձանային մթնոլորտով, Ռոկոկոն անցում կատարեց դեպի ավելի թեթև, մեղմ, ավելի մտերմիկ և ավելի դեկորատիվ ոճ: Այս հոդվածը ուսումնասիրում է Ռոկոկոյի ծագումը, այն համատեքստը, որում այն ​​առաջացել է, և այս ճարտարապետական ​​ոճը սահմանող հիմնական բնութագրերը:

Ռոկոկոյի ծագումը և պատմական նախապատմությունը

«Ռոկոկո» տերմինը ծագում է ֆրանսերեն rocaille (այգիների ձևավորման մեջ օգտագործվող դեկորատիվ քար/խեցի) և coquille (խեցի) բառերից: Այս տերմինը վերաբերում է ռոկոկո ոճի առանձնահատուկ մոտիվին, որը հաճախ ներառում է խեցիներ, գլանաձև ոլորաններ և օրգանական կորեր: Ռոկոկոն ի հայտ է եկել Ֆրանսիայում Լյուդովիկոս XIV-ի գահակալությունից հետո, երբ արիստոկրատական ​​հասարակությունը սկսեց հրաժարվել Վերսալի արքունիքի պաշտոնական և կոշտ մթնոլորտից: Նրանք նախընտրում էին հարմարավետ, անձնական տարածքներ, որոնք հարմար էին հասարակական հավաքույթների, երաժշտության, զրույցների և զվարճանքի համար:

Այս ժամանակահատվածում արվեստը այլևս միայն պետական ​​իշխանության խորհրդանիշ չէր, այլև կյանքից հաճույքի, գեղագիտության և վերին խավի ճաշակի արտահայտման միջոց։ Սա էականորեն ազդեց ճարտարապետության և ինտերիերի դիզայնի վրա։ Ռոկոկո ոճի շատ շենքեր առանձնանում են իրենց ինտերիերով՝ հյուրասենյակներով, սրահներով, փոքր դահլիճներով և մատուռներով, որոնք զարդարված են ծայրահեղ, նուրբ և աչքի համար հաճելի մանրամասներով։

Ռոկոկոյի և բարոկկոյի միջև տարբերությունը

Ռոկոկոն հասկանալու համար կարևոր է այն համեմատել իր նախորդի՝ բարոկկոյի հետ։ Բարոկկոն հակված էր լինելու դրամատիկ, սիմետրիկ և մոնումենտալ։ Լույսի և մթության խաղը, մեծ սյուները, վեհաշուք գմբեթները և ծանր կոմպոզիցիաները հաճախ հանդիպում են բարոկկո շենքերում։ Ռոկոկոն պահպանել է շքեղությունը, բայց այդ ծանրությունը փոխարինել է հոսունությամբ։ Հզորությունն ու վեհությունը շեշտելու փոխարեն, Ռոկոկոն շեշտը դրել է դեկորատիվ գեղեցկության, հարմարավետության և ավելի հանգիստ մթնոլորտի վրա։

ՀԱՐՑ  Ճարտարապետության դերը աղետների հետևանքների վերացման գործում

Շատ դեպքերում, ռոկոկո շենքերի արտաքին տեսքը զգալիորեն չէր տարբերվում նախորդ ոճերից: Այնուամենայնիվ, ինտերիերը դարձավ փորձարկումների հիմնական ոլորտ. պատերը, առաստաղները, փայտե պանելները, նկարները, բարձրաքանդակները և կահույքը միաձուլվեցին՝ ստեղծելով մեկ ամբողջական, անխափան կոմպոզիցիա:

Ռոկոկո ճարտարապետության հիմնական առանձնահատկությունները

Ստորև բերված են Ռոկոկո ճարտարապետական ​​ոճի, մասնավորապես ներքին տարածքների բնորոշ առանձնահատկությունները։

1. Հարուստ զարդանախշեր և դեկորատիվ մանրամասներ

Ռոկոկոյի ամենաակնառու առանձնահատկությունը դրա առատ զարդարանքն է: Զարդանախշերը ծառայում են ոչ միայն որպես զարդարանք, այլև որպես տարածքի կենտրոնական ինքնություն: Պատերի անկյունները, հայելիների շրջանակները, առաստաղի եզրերը և նույնիսկ սյուների ու պատերի միացման կետերը հաճախ զարդարում են այնպիսի մոտիվներ, ինչպիսիք են խեցիները, ականտի տերևները, ծաղիկները, ժապավենները, գլանափաթեթները և ասիմետրիկ ձևերը:

Ռոկոկո ոճի դեկորը «կենդանի» է թվում, քանի որ դրա ձևերը կոշտ չեն։ Շատ տարրեր նախագծված են այնպես, որ թվում է, թե շարժվում և հոսում են։ Գիպսե (շվաբր) բարձրաքանդակները հաճախ նուրբ փորագրված են, ինչը լույսի ազդեցության տակ դրանց հաղորդում է մեղմ հյուսվածք և խորություն։

2. Թեթև, փափուկ և նրբագեղ տպավորություն

Ռոկոկոն խուսափում էր մոնումենտալ ծանրության տպավորությունից։ Տարածական համամասնությունները հակված էին ավելի մտերիմ և հյուրընկալ լինելու, քան ճնշող կամ վախեցնող։ Նույնիսկ առատ զարդարանքները միշտ չէ, որ սենյակը դարձնում էին մարդաշատ, քանի որ դրանք համադրվում էին բաց գույների և լավ լուսավորության հետ։

Կոր ձևերն ու ալիքավոր գծերը գերիշխում են հստակ, ուղիղ գծերի վրա։ Սա ստեղծում է մեղմ և նրբագեղ մթնոլորտ, կարծես տարածքը նախատեսված լինի հարմարավետության և գեղեցկության համար, այլ ոչ թե ուժի ցուցադրման։

3. Ասիմետրիան որպես գեղագիտական ​​տարր

Մինչդեռ դասական և բարոկկո ոճերը շեշտում են համաչափությունը, ռոկոկոն հայտնի է իր ասիմետրիայով։ Դեկորատիվ մոտիվները հաճախ անհավասար են տեղադրված ձախ և աջ կողմերում։ Այնուամենայնիվ, այս անհավասարակշռությունը մնում է ներդաշնակ՝ շնորհիվ ուշադիր դասավորության։ Ասիմետրիան տարածքը դարձնում է ավելի բնական և դինամիկ՝ արտացոլելով բնական ձևերի ոգեշնչումը։

4. Պաստելի և ոսկեգույն գույների օգտագործումը

Ռոկոկոյի գունային պալիտրան, որպես կանոն, մեղմ է՝ փղոսկրագույն, կրեմագույն, բաց կապույտ, անանուխի կանաչ, բաց վարդագույն և նարդոսի երանգ։ Այս պաստելային գույները ստեղծում են պայծառ և նուրբ զգացողություն։ Շքեղության զգացողությունն ուժեղացնելու համար ոսկեգույն շեշտադրումները (ոսկեզօծումը) հաճախ օգտագործվում են շրջանակների, բարձրաքանդակների, ձուլվածքների պրոֆիլների և որոշակի մանրամասների վրա։ Պաստելային և ոսկեգույն գույների համադրությունը ստեղծում է ռոմանտիկ, բայց միևնույն ժամանակ արիստոկրատական ​​մթնոլորտ։

ՀԱՐՑ  Ճարտարապետական ​​​​նախագծման վրա ազդող գործոններ

5. Գեղարվեստի ինտեգրումը ճարտարապետության մեջ

Ռոկոկոն անբաժանելի է դեկորատիվ գեղանկարչությունից և քանդակագործությունից: Առաստաղները հաճախ նկարվում էին դիցաբանական թեմաներով, այլաբանություններով կամ երկնային տեսարաններով՝ ամպերով և դասական կերպարներով: Այս նկարները հաճախ պատկերվում էին այնպես, կարծես դրանք ինտեգրված լինեին ծեփածո զարդանախշերի հետ՝ մշուշելով ճարտարապետության և կերպարվեստի միջև եղած սահմանները:

Մեծ հայելիները նույնպես կարևոր տարր են: Բացի տարածության զգացողություն ստեղծելուց, հայելիները արտացոլում են լույսը՝ ինտերիերը դարձնելով ավելի պայծառ և փայլուն: Հայելիները հաճախ շրջանակված են բարդ փորագրություններով, որոնք միաձուլվում են պատի վահանակների հետ:

6. Ուժեղ ուշադրություն ինտերիերին (Ռոկոկո ինտերիեր)

Շատ մասնագետներ նշում են, որ ռոկոկոն իր գագաթնակետին է հասել ինտերիերի դիզայնի մեջ: Այնպիսի տարածքներ, ինչպիսիք են սրահները, երաժշտական ​​սենյակները և փոքր ընդունելության սենյակները, մանրակրկիտ նախագծված էին: Փորագրված փայտե պատի վահանակները, զարդանախշ դռները, դեկորատիվ բուխարիները, բյուրեղապակյա ջահերը և կոր ոտքերով կահույքը՝ այս ամենը միասին ստեղծել է միասնական գեղագիտություն:

Ազնվականության հասարակական գործունեության վրա կենտրոնանալու պատճառով, ռոկոկո ոճի ինտերիերները նախագծվել են հաճելի և մտերմիկ մթնոլորտ ստեղծելու համար։ Տարածքները պարտադիր չէ, որ մեծ լինեին. կարևորը մանրամասների շքեղությունն ու հարմարավետությունն էին։

7. Բնական մոտիվներ և ռոմանտիկ թեմաներ

Ռոկոկոյի բնության հանդեպ կապվածությունը ակնհայտ է ծաղկային մոտիվներով, որթատունկերով, թռչուններով և այլ օրգանական ձևերով: Ի տարբերություն բարոկկոյի, որը հաճախ ընդունում էր կրոնական կամ հերոսական թեմաներ, Ռոկոկոն հակված էր ընդունել ավելի թեթև թեմաներ՝ սիրավեպ, խաղ, երաժշտություն և կյանքի ուրախություններ: Ճարտարապետական ​​համատեքստում այս թեմաները ի հայտ եկան զարդանախշերի և նկարների ընտրության միջոցով, որոնք փոխանցում էին «ուրախ» և պակաս պաշտոնական մթնոլորտ:

Ռոկոկոյի տարածումը Եվրոպայում

Չնայած Ֆրանսիայում արմատներ ունենալուն, Ռոկոկոն տարածվեց Եվրոպայի տարբեր շրջաններում, այդ թվում՝ Գերմանիայում, Ավստրիայում, Իտալիայում և նույնիսկ Ռուսաստանում: Որոշ վայրերում Ռոկոկոն խառնվեց տեղական ավանդույթների հետ: Օրինակ՝ Գերմանիայում և Ավստրիայում Ռոկոկոն առավել աչքի էր ընկնում եկեղեցիներում և վանքերում՝ արտասովոր հարուստ ինտերիերներով, որոնք լցված էին սպիտակ և ոսկեգույն ծեփով, և տպավորիչ, բայց միևնույն ժամանակ թեթև առաստաղային որմնանկարներով:

ՀԱՐՑ  Ժամանակակից և ավանդական ճարտարապետության միջև տարբերությունը

Մինչդեռ, Ֆրանսիայում ռոկոկոն հաճախ ներկայացված էր հյուրանոցներում՝ ազնվական քաղաքային տներում՝ իրենց հայտնի նրբագեղ սրահներով։ Այս տարածումը ցույց տվեց, որ ռոկոկոն պարզապես դեկորատիվ ոճ չէր, այլև մշակութային հայտարարություն իր ժամանակի էլիտայի ճաշակի, հարմարավետության և գեղագիտության մասին։

Ռոկոկոյի ժառանգությունը և ազդեցությունը

18-րդ դարի վերջին որոշ մարդիկ սկսեցին ռոկոկո ոճը համարել «չափազանց շատ»։ Նեոկլասիցիզմի վերելքը վերադարձրեց կարգուկանոնի, պարզության և հունա-հռոմեական ոգեշնչման ոգին։ Այնուամենայնիվ, ռոկոկո ժառանգությունը պահպանվեց։ Ռոկոկո ոճի շատ շենքեր այժմ զբոսաշրջային վայրեր են և կարևոր ուսումնասիրություններ ճարտարապետության և ինտերիերի դիզայնի պատմության մեջ։

Ժամանակակից դիզայնում ռոկոկո տարրերը երբեմն ոգեշնչման աղբյուր են դառնում, օրինակ՝ դեկորատիվ մանրամասների, պաստելային գունապնակների, մեծ հայելիների կամ ոսկեգույն շեշտադրումների օգտագործման մեջ, չնայած դրանք սովորաբար կիրառվում են ավելի մինիմալ՝ ժամանակակից ճաշակին համապատասխանելու համար: Ռոկոկոն սովորեցնում էր, որ ճարտարապետությունը միայն կառուցվածքի մասին չէ, այլև տարածության մեջ տեսողական և հուզական փորձառության մասին է:

Եզրակացություն

Ռոկոկո ճարտարապետական ​​ոճը նրբագեղության և շքեղության խորհրդանիշ է, որը մարմնավորված է հարուստ զարդանախշերով, պաստելային գույներով, ոսկեգույն շեշտադրումներով, կոր ձևերով և ասիմետրիայի հակումով: Այն ծագել է 18-րդ դարի սոցիալ-մշակութային կարիքից՝ ավելի մտերիմ, հարմարավետ և գեղագիտականորեն հաճելի տարածք, քան բարոկկոյի ձևական շքեղությունը: Ինտերիերի վրա ուժեղ կենտրոնանալով՝ Ռոկոկոն ճարտարապետությունը վերածեց դեկորատիվ արվեստի միասնական բեմի՝ նուրբ ներդաշնակությամբ համատեղելով փորագրությունը, ծեփը, նկարչությունը, հայելիները և լույսը: Մինչ օրս Ռոկոկոն հիշվում է որպես եվրոպական ճարտարապետական ​​պատմության ամենադեկվատ և ռոմանտիկ ոճերից մեկը:

Թողեք մեկնաբանություն