Ինչպես նկարել ավանդական ակվարելային տեխնիկայով
Ջրաներկով նկարելը կտավի վրա ստեղծագործականությունը արտահայտելու ամենաարտահայտիչ ձևերից մեկն է: Այս տեխնիկան հայտնի է թեթև և թափանցիկ տեսք ունեցող գեղարվեստական ստեղծագործություններ ստեղծելու իր ունակությամբ: Այս հոդվածը կներկայացնի ավանդական ջրաներկի տեխնիկան օգտագործելու քայլերն ու խորհուրդները՝ արվեստի ապշեցուցիչ գործեր ստեղծելու համար:
Գործիքների և նյութերի պատրաստում
1. Թղթի ընտրություն
Նախ և առաջ, ընտրեք ճիշտ թուղթը: Ակվարելի համար ոչ ցանկացած թուղթ է հարմար: Մասնագիտացված Ակվարելի թուղթը սովորաբար ունի որոշակի հյուսվածք և հաստություն, որը թույլ է տալիս այն դիմակայել ջրին՝ առանց պատռվելու կամ ծռվելու: Կան Ակվարելի թղթի երեք տարածված տեսակներ՝ տաք սեղմում, սառը սեղմում և կոպիտ: Տաք սեղմումն ունի հարթ մակերես, սառը սեղմումը՝ թեթև հյուսվածք, իսկ կոպիտը՝ ավելի կոպիտ հյուսվածք: Ընտրեք՝ ըստ ցանկալի էֆեկտի:
2. Ակվարելային ներկ
Հաջորդը, իհարկե, ձեզ անհրաժեշտ կլինի Aquarel ներկը: Այս ներկը կարելի է ձեռք բերել խողովակի կամ տապակի տեսքով (փոքր, պինդ տարա): Այս տարբերակումն ավելի շատ կախված է յուրաքանչյուր նկարչի նախասիրությունից և աշխատանքային ոճից: Խողովակները սովորաբար ավելի հաստ են և ավելի հարմար են պրակտիկայի կամ ավելի մեծ նախագծերի համար, մինչդեռ տապակները ավելի գործնական են մինիմալիստական օգտագործման և գույների վերահսկման համար:
3. Խոզանակ
Ջրային վրձինները լինում են տարբեր ծայրերով, այդ թվում՝ կլոր, հարթ, ֆիլբերտ և այլն: Սկսնակների համար շատ օգտակար է բազմազան վրձինների հավաքածուն: Սուր ծայրերով կլոր վրձինները հաճախ օգտագործվում են նուրբ մանրամասների և ճշգրիտ գծերի համար, մինչդեռ հարթ վրձինները հիանալի են տարածքները լրացնելու կամ համարձակ գծեր ստեղծելու համար:
4. Պալիտրա և ջուր
Գույները խառնելու համար օգտագործվում է պալիտրա։ Պալիտրաները կարող են լինել հարթ կամ գոգավոր՝ ջրի ավելի լավ կառավարման համար։ Բացի այդ, պատրաստեք ջրով լի տարա, որը բավականաչափ մեծ է վրձիններ լվանալու համար։ Իդեալական տարբերակն է օգտագործել երկու տարա՝ մեկը մուգ գույները լվանալու համար, մյուսը՝ բաց գույները լվանալու համար։
Ջրային ներկման հիմնական տեխնիկաներ
1. Թաց թացին
Այս տեխնիկան ներառում է թաց ներկը խոնավ թղթի մակերեսին քսելը: Արդյունքում ստացվում է գույների հարթ գրադիենտ և բնական խառնուրդ: Այս տեխնիկան հատկապես արդյունավետ է ֆոնի և մեղմ եզրերով տարրերի համար:
2. Թաց-չոր
Ի տարբերություն «թաց թացի վրա» մեթոդի, «թաց չորի վրա» մեթոդը ներառում է թաց ներկը չոր թղթի վրա քսելը: Սա ապահովում է ավելի սուր գծեր և ավելի հագեցած գույներ: Այս տեխնիկան հաճախ օգտագործվում է նկարին մանրամասներ ավելացնելու կամ ընդգծելու համար:
3. Բարձրացում
Լիցքավորումը թղթի վրա քսված ներկը հեռացնելու տեխնիկա է: Դուք կարող եք օգտագործել խոնավ վրձին կամ թղթե սրբիչ՝ դեռևս թաց ներկը ներծծելու համար, կամ թաց վրձին՝ չոր ներկը շփելու և սրբելու համար: Այս տեխնիկան արդյունավետ է լուսավոր գծեր ստեղծելու կամ սխալները շտկելու համար:
Նկարչական քայլեր
1. Սկզբնական ուրվագիծ
Սկսեք ջրաներկի թղթի վրա HB կամ H մատիտով թեթև ուրվագիծ անելով: Այս ուրվագիծը միայն ուղեցույց կլինի, այնպես որ չափազանց խիստ մի եղեք: Հիշե՛ք, որ ջրաներկի ներկը քսելուց հետո որոշ տեղերում հիմնական նախշը տեսանելի կլինի:
2. Գույների խառնում
Նախքան նկարելը սկսելը, փորձարկեք գույների խառնուրդները առանձին թղթի վրա: Հասկացեք, թե ինչպես են գույները խառնվում միմյանց հետ, ինչպես է փոխվում ինտենսիվությունը ջրի ավելացման հետ և ինչպես են դրանք երևում թղթի վրա:
3. «Թացը թացին» տեխնիկայի կիրառումը
Եթե ցանկանում եք ստեղծել փափուկ ֆոն, օգտագործեք «թաց թացի վրա» տեխնիկան: Մեծ վրձնով թրջեք ներկվող տարածքը մաքուր ջրով: Այնուհետև, երբ ներկը դեռ թաց է, քսեք ջրով նոսրացված Aquarel ներկը: Ուշադրություն դարձրեք, թե ինչպես են գույները խառնվում և ստեղծում անցումային էֆեկտ:
4. Ավելացնել մանրամասներ
Երբ հիմնական շերտը չորանա, մանրամասները ավելացրեք «թաց չորի վրա» տեխնիկայով: Աշխատեք ամենաբույրից մինչև ամենամուգը: Ջրագույն ներկն ունի թափանցիկություն, որը թույլ է տալիս առաջին շերտի գույները երևալ հաջորդի միջով: Հետևաբար, խուսափեք մուգ գույները անմիջապես քսելուց:
5. Բարձրացում՝ ընդգծման համար
Ձեր նկարին ծավալ հաղորդելու համար փորձեք բարձրացնելու տեխնիկան: Սա օգնում է ստեղծել բնական լուսավորություն և կիզակետ է հաղորդում նկարին: Նկատի ունեցեք, որ տարբեր թղթեր տարբեր կերպ են արձագանքում բարձրացնելուն. փորձարկեք այն թղթի անկյունում, նախքան հիմնական հատվածին քսելը:
Լրացուցիչ խորհուրդներ
1. Օգտագործեք դիմակավորող հեղուկ
Քողարկիչ հեղուկը ռետինե հեղուկ է, որն օգտագործվում է թղթի այն հատվածները ծածկելու համար, որոնք դուք ցանկանում եք սպիտակ կամ չներկված պահել դրանց շուրջը ներկելիս: Երբ ներկը չորանա, հեղուկը կարելի է սրբել՝ թողնելով մաքուր, աննշան հատված:
2. Շերտավորում խորության համար
Գույների շերտավորումը խորություն և չափս ավելացնելու արդյունավետ միջոց է: Առաջին շերտը չորանալուց հետո ավելացրեք տարբեր գույնի և ինտենսիվության երկրորդ շերտ՝ ավելի վառ ստվերներ և լուսավորումներ ստեղծելու համար:
3. Փորձարկեք հյուսվածքով
Օգտագործեք սպունգեր, անձեռոցիկներ, աղ և այլ նյութեր՝ ձեր ակվարիումի թղթի վրա հյուսվածքներ ստեղծելու համար: Օրինակ՝ աղ ցանեք խոնավ տարածքի վրա և թողեք, որ այն չորանա: Աղը կներծծի գույնը և կստեղծի հետաքրքիր բյուրեղային էֆեկտ:
Բնակեցում և պաշտպանություն
Նկարն ավարտելուց հետո թողեք, որ այն լիովին չորանա, նախքան այն դիպչելը կամ ցուցադրելը: Ձեր արվեստի գործը փոշուց և խոնավությունից պաշտպանելու համար կարող եք այն տեղադրել ապակե շրջանակի մեջ:
Ակվարիումի տեխնիկան պահանջում է համբերություն և հետևողական պրակտիկա՝ լավագույն աշխատանք ստանալու համար: Այնուամենայնիվ, ուսումնասիրությունների և փորձարկումների միջոցով, յուրաքանչյուր վրձնի հարված կարող է դառնալ հոգու խորը արտահայտություն՝ ստեղծելով եզակի և իմաստալից աշխատանքներ:
