Тэхнікі літаграфіі для графічнага мастацтва
Літаграфія — гэта тэхніка друку з даўняй гісторыяй у свеце графічнага мастацтва. Гэтая тэхніка вядомая сваёй здольнасцю ствараць тонкую якасць ліній, багатыя танальныя варыяцыі і адметныя візуальныя сімвалы — ад мяккіх штрыхоў да выразных тэкстур. У адрозненне ад тэхнік рэльефнага друку, такіх як гравюра па дрэве або глыбокі друк, напрыклад, афорт, літаграфія працуе па простым хімічным прынцыпе: вада і алей адштурхоўваюцца адзін ад аднаго. Гэты прынцып затым становіцца асновай для працэсу дубліравання малюнкаў на паперы, як у чорна-белым, так і ў каляровым рэжыме.
Кароткая гісторыя літаграфіі
Літаграфія была вынайдзена ў канцы 18 стагоддзя Алоісам Зенефельдэрам, нямецкім пісьменнікам і вынаходнікам. Першапачаткова літаграфія развівалася як метад узнаўлення тэксту і малюнкаў для выдавецкіх мэт, таму што яна была адносна хутчэйшай і больш эканамічнай, чым іншыя друкарскія тэхнікі таго часу. Аднак з цягам часу многія мастакі выкарыстоўвалі літаграфію як сродак мастацкага самавыяўлення. У 19 і 20 стагоддзях літаграфія стала папулярнай сярод еўрапейскіх мастакоў, асабліва для плакатаў, ілюстрацый і графічных твораў абмежаванага тыражу. Такія мастакі, як Анры дэ Тулуз-Латрэк, сталі шырока вядомымі сваімі літаграфічнымі плакатамі, якія адрозніваліся моцным дызайнам і колерам.
Асноўныя прынцыпы літаграфіі
Ключ да літаграфіі заключаецца ва ўзаемадзеянні паміж тлустымі (алейнымі) матэрыяламі і вадой. Паверхня літаграфічнага клішэ — звычайна вапняка або металічнай пласціны, напрыклад, алюмінія — падрыхтавана такім чынам, што вобласць выявы можа «злавіць» алейныя чарніла, у той час як вобласць без выявы адштурхоўвае чарніла, бо ўтрымлівае ваду.
Карацей кажучы, прынцып такі:
– Зона выявы зроблена з алейных матэрыялаў (напрыклад, літаграфічных алоўкаў або чарнілаў Tusche).
– Неадлюстраваныя ўчасткі апрацоўваюцца гідрафільнымі (вадалюбнымі).
– Падчас друку паверхня спачатку змочваецца вадой, каб неадлюстраваная зона ўвабрала ваду.
– Затым алейныя чарніла наносяцца на паверхню; чарніла прыліпаюць толькі да вобласці малюнка.
Гэты просты прынцып дазваляе мастаку маляваць непасрэдна на паверхні каменя/пласціны, таму літаграфія часта больш падобная на сам акт малявання, чым іншыя графічныя тэхнікі, якія больш «скульптуруюць» або «травяць» пласціну.
Часта выкарыстоўваныя інструменты і матэрыялы
У літаграфічнай практыцы звычайна выкарыстоўваюцца наступныя інструменты і матэрыялы:
1. Літаграфічны камень або алюмініевая пласціна
Камень забяспечвае вельмі вытанчаную і трывалую якасць друку, але ён цяжкі і патрабуе догляду. Алюмініевыя пласціны больш практычныя, лёгкія і падыходзяць для студый з абмежаванымі магчымасцямі.
2. Літаграфічныя крэйды і тушы
Літаграфічныя алоўкі бываюць рознай цвёрдасці і ствараюць выразныя ўзоры ліній. Тушэ (вадкія чарніла) дазваляюць ствараць больш плаўныя мазкі, градыенты і тэкстуры.
3. Гуміарабік і кіслата (траўленне)
Сумесь гуміарабіка і невялікай колькасці кіслаты (звычайна азотнай кіслаты на камені або спецыяльнага раствора на пласціне) выкарыстоўваецца для «фіксацыі» малюнка, адначасова робячы неадлюстраваныя ўчасткі ўспрымальнымі да вады.
4. Валік з чарніламі (брайер/валік)
Для раўнамернага нанясення літаграфічных чарнілаў.
5. Літаграфічныя чарніла
Спецыяльныя густыя і алейныя чарніла, даступныя ў розных колерах.
6. Літаграфічны друкарскі станок
Выкарыстоўваецца для нанясення ціску для пераносу чарнілаў на паперу. У некаторых студыях можа выкарыстоўвацца спецыяльны прэс або ручны варыянт, хоць вынікі могуць адрознівацца.
7. Папера для друку
Звычайна выкарыстоўваецца высакаякасная мастацкая папера, напрыклад, баваўняная папера або спецыяльная графічная папера, якая добра ўбірае чарніла.
Этапы працэсу літаграфіі
Нягледзячы на тое, што тэхніка можа адрознівацца ў залежнасці ад студыі і тыпу клішэ, асноўныя этапы літаграфіі звычайна ўключаюць наступныя крокі:
1. Падрыхтоўка паверхні
Пры выкарыстанні каменя паверхню спачатку трэба адпаліраваць і адшліфаваць, каб выдаліць папярэдні малюнак і дасягнуць патрэбнай тэкстуры. Для алюмініевых пласцін паверхня таксама падрыхтоўваецца да нанясення малюнка і наступных хімічных працэсаў.
2. Стварэнне выявы
Мастакі малююць непасрэдна на камені або пласціне, выкарыстоўваючы літаграфічныя крэйды, літаграфічныя алоўкі або тушэ. На гэтым этапе свабода самавыяўлення з'яўляецца адной з пераваг літаграфіі, бо мастакі могуць ствараць лініі, штрыхоўку, мазкі і нават эфекты «размывання», падобныя на акварэльныя.
3. Працэс травлення (фіксацыя выявы)
Пасля таго, як выява завершана, паверхню пакрываюць гуміарабікам, змяшаным з пэўнай колькасцю кіслотнага раствора. Мэта складаецца ў тым, каб:
– Умацоўвае вобласць выявы, каб зрабіць яе больш «ўспрымальнай» да чарнілаў.
– Робіць неапрацаваныя ўчасткі гідрафільнымі, каб яны ўтрымлівалі ваду.
Гэты працэс трэба рабіць асцярожна, бо занадта моцны ціск можа пагоршыць якасць выявы, а занадта слабы — прывесці да таго, што чарніла «размажуцца» на пустых месцах.
4. Выдаленне матэрыялу выявы (вымыванне)
У некаторых метадах алейны матэрыял выявы, бачны на паверхні, затым змываецца растваральнікам, але яго хімічныя «сляды» застаюцца ўбудаванымі, пакідаючы вобласць алеафільнай (успрымальнай да чарнілаў на алейнай аснове). Гэта часта з'яўляецца вырашальным момантам у літаграфіі: выява нібы знікае, але на самой справе хімічна захоўваецца.
5. Змочванне і нанясенне чарніла
Перад кожным адбіткам камень/пласціну ўвільгатняюць вільготнай губкай або тканінай. Вада застанецца на участках без малюнка. Пасля гэтага ролік з чарнілам некалькі разоў пракручваецца, пакуль чарніла не прыліпне да участкаў малюнка.
Баланс вады і чарнілаў мае вырашальнае значэнне для канчатковага выніку. Занадта шмат вады зробіць чарніла цяжка трымацца. Занадта мала вады прывядзе да таго, што чарніла размажуцца (з'явяцца налёты) на пустых участках.
6. Працэс друку
Папера кладзецца на камень/пласціну, а затым прыціскаецца. Патрэбны ціск пераносіць чарніла з паверхні клішэ на паперу. Пасля друку папера акуратна падымаецца і сушыцца. Гэты працэс паўтараецца для кожнага выдання.
Каляровая літаграфія і сістэмы рэгістрацыі
Літаграфія бывае не толькі чорна-белай. Для стварэння каляровых адбіткаў існуе два асноўныя падыходы:
– Шматпласцінны/шматкаменны: кожны колер выкарыстоўвае асобны камень/пласціну. Папера друкуецца некалькі разоў у пэўнай каляровай паслядоўнасці.
– Падзелены фантан / каляровы рулон: некалькі колераў размяшчаюцца ў адным рулоне/зоне чарнілаў для стварэння каляровых пераходаў, але кіраванне больш складанае.
У каляровай літаграфіі рэгістрацыя (дакладнае размяшчэнне колераў) мае вырашальнае значэнне. Мастакі звычайна выкарыстоўваюць рэгістрацыйныя знакі, каб кожны пласт колеру ляжаў у адным і тым жа месцы.
Перавагі і праблемы літаграфіі
лішак:
– Характар ліній і тэкстур вельмі насычаны, адчуваецца натуральна, як малюнак ад рукі.
– Падыходзіць як для дробных дэталяў, так і для шырокіх танальных абласцей.
– Можа вырабляцца абмежаванымі серыямі з нязменнай якасцю.
Тантанган:
— Патрабуецца спецыяльнае абсталяванне і хімікаты.
– Працэс адносна працяглы і патрабуе дакладнасці, асабліва балансу вады і чарнілаў.
– Літаграфічныя камяні цяжкія і з імі нялёгка працаваць без адпаведных прыстасаванняў.
Літаграфія ў сучаснай практыцы друкарства
У сучасную эпоху літаграфія застаецца актуальнай. Многія графічныя студыі спалучаюць літаграфію з іншымі тэхнікамі, такімі як трафарэтны друк, монадрук і нават лічбавыя элементы, напрыклад, ствараюць лічбавы эскіз, а затым пераносяць яго на літаграфічную пласціну для ручнога друку. Такі падыход пашырае візуальныя магчымасці, захоўваючы пры гэтым унікальнасць літаграфіі: кожны адбітак захоўвае адчуванне ручной працы.
Акрамя таго, літаграфія часта выбіраецца для сумесных праектаў паміж мастакамі і прафесійнымі друкарнямі (майстрамі-друкарнямі). Гэта супрацоўніцтва дазваляе больш глыбокае тэхнічнае даследаванне, у тым ліку выкарыстанне розных тыпаў паперы, спецыяльных чарнілаў і тэкстурныя эксперыменты, якія не так лёгка дасягнуць з дапамогай іншых тэхнік друку.
Закрыццё
Літаграфія займае вырашальнае месца ў друкарстве, спалучаючы элегантнасць хімічных прынцыпаў са свабодай непасрэднага малюнка. Ад сваёй гісторыі як тэхналогіі рэпрадукцыі да сваёй ролі як сродку мастацкага самавыяўлення, літаграфія прапануе шырокія візуальныя магчымасці — як для тонкіх манахромных твораў, так і для складаных каляровых кампазіцый. Разумеючы асноўныя прынцыпы, этапы працэсу і звязаныя з гэтым праблемы, мастакі могуць даследаваць літаграфію як багаты, класічны матэрыял, які застаецца жывым у сучаснай друкарскай практыцы.
